Amuse è un solido punto di partenza. Con tariffe a partire da 23,99 $/anno, una ritenzione completa del 100 % delle royalty, tutti i principali DSP e lo status di Spotify Preferred Provider, è un modo accessibile per portare la vostra musica sulle piattaforme più importanti. Se avete pubblicato il vostro primo singolo tramite Amuse, non siete i soli. Milioni di artisti indipendenti hanno fatto esattamente la stessa cosa.
Ma è qui che le cose si complicano. Amuse è progettato dando priorità al mobile e all’orientamento alla semplicità, il che significa che gli mancano funzionalità di cui artisti ed etichette in crescita finiscono per avere bisogno. Non c’è supporto per Dolby Atmos in nessun piano, nessun accesso API, nessuna gestione multi-etichetta, e le analisi sono limitate rispetto alle piattaforme di distribuzione specializzate. Se gestite una piccola etichetta, collaborate su più progetti o desiderate integrare la distribuzione nel vostro flusso di lavoro, Amuse assomiglia più a un tetto che a una rampa di lancio.
La tariffazione è equa: Artist (23,99 $/anno), Artist Plus (39,99 $/anno) e Professional (59,99 $+/anno) conservano tutti il 100 % delle vostre royalty. Ma prezzi accessibili non colmano le lacune nelle funzionalità. Le cover costano 14,99 $ ciascuna, YouTube Content ID prende una quota del 15 % nel piano Artist, e la gestione multi-etichetta è riservata al piano Professional, senza una vera architettura di sotto-etichette. Amuse offre certamente ripartizioni dei ricavi automatizzate (gratuite con Artist Plus e Professional, con un costo del 15 % nel piano Artist), ma gli strumenti nel loro insieme restano semplici rispetto alle piattaforme per etichette specializzate.
Le migliori alternative ad Amuse nel 2026 sono LabelGrid per l’infrastruttura di etichetta, un’API e la gestione multi-etichetta, DistroKid per gli upload illimitati, TuneCore e CD Baby per i cataloghi consolidati, nonché LANDR per Dolby Atmos più il mastering. Se avete raggiunto i limiti di ciò che Amuse può fare — strumenti di etichetta, audio spaziale o integrazioni professionali che non offre — ecco sette alternative che meritano la vostra attenzione.
A cosa prestare attenzione in un servizio di distribuzione musicale
Prima di abbandonare la nave, è utile sapere cosa conta davvero quando si confrontano i distributori. Non tutte le piattaforme sono costruite allo stesso modo, e il “migliore” dipende davvero dal punto in cui vi trovate nella vostra carriera.
Modello tariffario. È il punto più importante. Alcuni distributori applicano costi annuali, altri prelevano una percentuale dalle vostre royalty, e alcuni propongono entrambe le opzioni. I costi annuali in genere significano che conservate una quota maggiore dei vostri ricavi, ma pagate in anticipo. I modelli basati sulla commissione non costano nulla in anticipo, ma prelevano una quota in modo permanente. Fate il calcolo sulla base dei vostri ricavi di streaming reali: di solito c’è un punto di pareggio a partire dal quale un modello diventa più conveniente dell’altro.
Copertura DSP. La maggior parte dei distributori copre le grandi piattaforme (Spotify, Apple Music, Amazon Music), ma il numero di piattaforme più piccole e regionali varia molto. Se avete ascoltatori in determinate regioni, verificate che il vostro distributore consegni effettivamente lì.
Trasparenza delle royalty. Potete vedere esattamente quanto avete guadagnato per stream, per piattaforma, per titolo? Le analisi in tempo reale cambiano davvero le cose, rispetto a settimane di attesa per report vaghi.
Scalabilità. È più importante di quanto la maggior parte degli artisti pensi all’inizio. Se volete crescere — pubblicare più musica, gestire altri artisti, dirigere un’etichetta — avete bisogno di una piattaforma che non vi costringa a ricorrere a soluzioni di ripiego. Cercate il supporto multi-etichetta, la ripartizione delle royalty e le funzionalità per i team.
Qualità del supporto. Quando qualcosa va storto con una pubblicazione (metadati errati, una rimozione, una consegna in ritardo), con quanta rapidità ottenete aiuto? Un supporto solo via e-mail con tempi di risposta di diverse settimane può costarvi una data di uscita.
Funzionalità aggiuntive. Elementi come la licenza delle cover, il supporto per Dolby Atmos, la monetizzazione Content ID e gli strumenti di marketing. Non sono indispensabili per tutti, ma a seconda delle vostre esigenze possono fare una reale differenza.
Le 7 migliori alternative ad Amuse
1. LabelGrid — Ideale per artisti ed etichette in crescita
Se superate Amuse perché volete strumenti professionali senza la politica delle grandi etichette, LabelGrid è progettato precisamente per questa transizione. È pensato per gli artisti e le etichette che prendono sul serio la distribuzione e vogliono un’infrastruttura che cresca con loro.
LabelGrid consegna a tutti i principali DSP, in particolare Spotify, Apple Music, Amazon Music, YouTube Music, Tidal, Deezer e TikTok, oltre a una serie di piattaforme regionali. In quanto Spotify Preferred Provider e partner di consegna del Merlin Network, beneficiate dello stesso pipeline di consegna utilizzato dalle etichette consolidate.
Ciò che distingue davvero LabelGrid è l’infrastruttura di etichetta. La gestione multi-etichetta con ripartizione automatizzata delle royalty significa che potete gestire più imprint, amministrare i collaboratori e processare i pagamenti senza fogli di calcolo. Le analisi in tempo reale suddividono i ricavi per DSP, per pubblicazione e per singolo titolo, così sapete sempre esattamente da dove proviene il vostro denaro.
Per i più tecnici, LabelGrid propone un’API REST aperta con un ambiente sandbox. Se desiderate creare una distribuzione white-label o integrare la distribuzione nella vostra piattaforma, è un vero elemento di differenziazione. Ogni piano include inoltre un plugin WordPress per gli smart link e i pre-save Spotify.
Vantaggi:
- Nessun costo per pubblicazione — tariffe annuali fisse con una ritenzione dell’85-90 % delle royalty (fino al 95-100 % con i piani Custom corredati da accordi diretti con i DSP)
- Gestione multi-etichetta con ripartizione automatizzata delle royalty
- API REST aperta con sandbox per integrazioni personalizzate
- Analisi in tempo reale per DSP, per pubblicazione e per titolo
- Spotify Preferred Provider e partner del Merlin Network
- Plugin WordPress incluso (smart link, pre-save)
- Prova gratuita di 7 giorni per testare tutto
Svantaggi:
- Il prezzo di ingresso di 99 $/anno è più alto delle opzioni gratuite o economiche
- Limiti di titoli per piano (100 per Solo, in aumento nei livelli superiori)
Piani: Solo 99 $/anno (100 titoli, 1 etichetta, ritenzione dell’85 % delle royalty), Basic 199 $/anno (200 titoli, 3 etichette, ritenzione dell’85 %), Pro 499 $/anno (500 titoli, 5 etichette, ritenzione del 90 %), Custom a partire da 849 $/anno (2.000+ titoli, 50+ etichette, fino al 95-100 % di ritenzione con accordi diretti con i DSP).
Ideale per: gli artisti che superano la distribuzione semplice e vogliono strumenti di livello etichetta, nonché le piccole e medie etichette che hanno bisogno di una gestione multi-artista e dell’accesso API.
Iniziate la vostra prova gratuita di 7 giorni
2. DistroKid — Ideale per artisti prolifici con budget limitato
DistroKid è uno dei nomi più conosciuti della distribuzione indipendente, e per buone ragioni. A partire da circa 24,99 $/anno, potete caricare titoli in modo illimitato — nessun costo per pubblicazione, ritenzione completa del 100 % delle royalty. Per gli artisti prolifici che pubblicano musica di frequente, il calcolo è davvero vantaggioso.
Il rovescio della medaglia sta nelle opzioni aggiuntive. Volete personalizzare la vostra data di uscita? Costa un supplemento. Volete strumenti per proporre i vostri titoli alle playlist Spotify? Supplemento. Volete mantenere la vostra musica online dopo una disdetta? I vostri titoli vengono rimossi dagli store, a meno che non acquistiate l’opzione “Leave a Legacy” a 29 $ per pubblicazione, che mantiene la vostra musica in modo permanente negli store. Quest’ultimo punto è insormontabile per alcuni artisti: senza questa opzione, il vostro catalogo è online solo finché pagate.
Vantaggi:
- Prezzo di ingresso molto accessibile (~24,99 $/anno)
- Upload illimitati in tutti i piani
- Consegna rapida verso le grandi piattaforme
- Ritenzione completa del 100 % delle royalty
Svantaggi:
- Numerose funzionalità nascoste dietro costi di opzioni aggiuntive
- La musica viene rimossa dagli store se disdite l’abbonamento (a meno che non acquistiate “Leave a Legacy” a 29 $/pubblicazione)
- Strumenti di gestione dell’etichetta limitati
Ideale per: gli artisti solisti che pubblicano di frequente e vogliono il costo annuale più basso possibile.
Confronta DistroKid e LabelGrid in dettaglio
3. TuneCore — Ideale per una notorietà di marca consolidata
TuneCore esiste dal 2006 ed è una delle piattaforme di distribuzione a pagamento originarie. Oggi di proprietà di Believe, ha conosciuto diversi cambiamenti di tariffazione nel corso degli anni — il più recente è il passaggio da costi per pubblicazione a un modello in abbonamento con upload illimitati. I piani attuali comprendono Rising Artist a 24,99 $/anno, Breakout Artist a 44,99 $/anno e Professional a 54,99 $/anno, e in tutti conservate il 100 % delle vostre royalty di streaming.
La forza di TuneCore risiede nella sua storia e nell’ampia copertura DSP. Propongono anche la distribuzione Dolby Atmos come opzione (16,99 $/titolo), il che è interessante se producete audio spaziale. Il loro servizio di amministrazione dell’editoria può aiutare a raccogliere royalty che altrimenti potrebbero sfuggirvi.
Vantaggi:
- Piattaforma consolidata da tempo con affidabilità comprovata
- Ampia copertura DSP con upload illimitati in tutti i piani a pagamento
- Ritenzione completa delle royalty di streaming (100 %) a tutti i livelli
- Supporto per Dolby Atmos disponibile (opzione a 16,99 $/titolo)
- Servizi di amministrazione dell’editoria
Svantaggi:
- Il modello tariffario è cambiato più volte — la stabilità a lungo termine è difficile da prevedere
- Di proprietà di Believe, il che solleva interrogativi sulle priorità “indie-first”
Ideale per: gli artisti che attribuiscono importanza alla stabilità del marchio e desiderano riunire l’amministrazione dell’editoria con la distribuzione.
Confronta TuneCore e LabelGrid in dettaglio
4. CD Baby — Ideale per la semplicità di un pagamento unico
CD Baby propone qualcosa che la maggior parte dei distributori non ha: un costo unico per pubblicazione invece degli abbonamenti annuali. Pagate una volta, e la vostra musica resta negli store a tempo indeterminato. Per gli artisti che pubblicano di rado, è un modello davvero interessante.
Il compromesso è una commissione del 9 % sui ricavi di streaming/download più il 30 % sui ricavi YouTube Content ID — e questa commissione è permanente. CD Baby appartiene ora a UMG/Virgin Music Group, dopo l’acquisizione di Downtown Music Holdings finalizzata a febbraio 2026 per 775 milioni di dollari. Dispongono ancora di solide risorse formative e di una comunità di supporto, il che è utile per gli artisti più nuovi che imparano a orientarsi nel settore.
Vantaggi:
- Modello a costo unico — nessun abbonamento ricorrente
- La musica resta negli store in modo permanente
- Solide risorse formative e comunità di artisti
Svantaggi:
- La commissione corrente del 9 % sulle royalty (più il 30 % su YouTube Content ID) riduce i ricavi a lungo termine
- Ora sotto UMG/Virgin Music Group dopo l’acquisizione di Downtown Music Holdings
- Meno competitivo per gli artisti prolifici
Ideale per: gli artisti occasionali che preferiscono pagare una volta e non preoccuparsi dei rinnovi annuali.
Confronta CD Baby e LabelGrid in dettaglio
5. UnitedMasters — Ideale per le partnership di marca
UnitedMasters si è ritagliata una nicchia unica concentrandosi sugli accordi di marca e sulla licenza sync oltre alla distribuzione. Se siete un artista hip-hop, R&B o pop che desidera ottenere collocamenti in pubblicità, giochi o contenuti di marca, è un vero punto di forza.
Sulla distribuzione in sé, tuttavia, UnitedMasters copre meno piattaforme della maggior parte dei concorrenti. Applicano inoltre 4,99 $ per pubblicazione più una quota del 20 % per YouTube Content ID, e non supportano la distribuzione di cover. Propongono quattro livelli: DEBUT (gratuito, 10 % di commissione), DEBUT+ (19,99 $/anno, ritenzione completa del 100 % delle royalty), SELECT (59,99 $/anno, ritenzione del 100 % + partnership di marca) e PARTNER (solo su invito, ritenzione del 100 % + accesso completo al Brand Marketplace).
Vantaggi:
- Opportunità di partnership di marca e di licenza sync
- Il livello DEBUT+ a 19,99 $/anno conserva il 100 % delle vostre royalty — una delle opzioni a pagamento più economiche
- Il piano SELECT (59,99 $/anno) aggiunge l’accesso completo al Brand Marketplace e la licenza sync
- Audio ad alta risoluzione accettato (WAV/FLAC a 24 bit)
Svantaggi:
- Meno DSP della maggior parte dei concorrenti
- Nessuna distribuzione di cover
- Non elencato nella directory pubblica dei fornitori di Spotify
- YouTube Content ID costa un supplemento (4,99 $/pubblicazione + quota del 20 %)
Ideale per: gli artisti che si concentrano sugli accordi di marca e sui collocamenti sync e non hanno bisogno di una copertura DSP massima.
Confronta UnitedMasters e LabelGrid in dettaglio
6. LANDR — Ideale per gli artisti che hanno anche bisogno di mastering
LANDR ha debuttato come piattaforma di mastering tramite IA e si è estesa alla distribuzione. Questo approccio integrato è il suo principale argomento di vendita: se utilizzate già LANDR per masterizzare i vostri titoli, aggiungere la distribuzione tiene tutto nello stesso posto.
Con un’ampia copertura DSP, lo status di Spotify Preferred Provider e il supporto per Dolby Atmos incluso nei piani a pagamento, il versante distribuzione è realmente competitivo. Con i vostri piani a pagamento conservate il 100 % delle vostre royalty finché siete abbonati; se disdite, la vostra musica resta online, ma LANDR preleva una commissione del 15 % sulle royalty correnti.
Vantaggi:
- Mastering tramite IA integrato con la distribuzione
- Ampia copertura DSP — una delle reti più estese
- Spotify Preferred Provider
- Dolby Atmos incluso (senza costi di opzione)
- Ritenzione completa del 100 % delle royalty nei piani a pagamento finché siete abbonati
Svantaggi:
- Commissione del 15 % sulle royalty in caso di disdetta (la musica resta online)
- Il miglior rapporto qualità-prezzo si ottiene solo se utilizzate gli strumenti di mastering
- Meno orientato alle funzionalità di gestione dell’etichetta
Ideale per: gli artisti solisti che vogliono il mastering e la distribuzione sotto lo stesso tetto.
Confronta LANDR e LabelGrid in dettaglio
7. RouteNote — Migliore alternativa gratuita con compromesso sulla commissione
Se volete qualcosa di ancora più economico dei piani a pagamento di Amuse, RouteNote propone tuttora un livello realmente gratuito — non pagate nulla in anticipo, e prelevano una commissione del 15 % sulle royalty. Propongono anche piani a pagamento (10-45 $ per pubblicazione a seconda del tipo) con i quali conservate il 100 % delle vostre royalty.
RouteNote consegna a un’ampia gamma di DSP e possiede lo status di Spotify Preferred Provider, quindi la rete di distribuzione è solida. Tuttavia non c’è supporto per Dolby Atmos, il che potrebbe avere importanza a seconda del vostro stile di produzione.
Vantaggi:
- Livello gratuito con solo il 15 % di commissione
- Piani a pagamento con ritenzione completa del 100 % delle royalty disponibili
- Ampia copertura DSP
- Spotify Preferred Provider
Svantaggi:
- Nessun supporto per Dolby Atmos
- La tariffazione per pubblicazione dei piani a pagamento può accumularsi
Ideale per: gli artisti che vogliono un’opzione di distribuzione realmente gratuita e non temono il compromesso di una commissione del 15 %.
Confronta RouteNote e LabelGrid in dettaglio
Come scegliere il distributore giusto
Scegliere un distributore significa far corrispondere la piattaforma alla vostra situazione reale — non a quella in cui vorreste essere tra cinque anni.
Se state appena iniziando e il costo decide tutto, il livello gratuito di RouteNote o i bassi costi annuali di DistroKid hanno senso. Pubblicate la vostra musica senza assumervi un grande impegno finanziario.
Se generate ricavi di streaming reali e avete bisogno di qualcosa di più di una semplice distribuzione, i piani accessibili di Amuse vi lasciano le royalty intatte, ma non vi danno gli strumenti per gestire la crescita. I distributori a costo fisso come LabelGrid (99-499 $/anno con una ritenzione dell’85-90 % delle royalty, fino al 95-100 % con i piani Custom) offrono un’infrastruttura di etichetta, un accesso API e analisi avanzate che Amuse non ha — funzionalità che diventano più importanti man mano che il vostro catalogo e i vostri ricavi aumentano.
Se dirigete un’etichetta o gestite più artisti, avete bisogno di una vera infrastruttura — account multi-etichetta, ripartizione automatizzata delle royalty e idealmente un’API. LabelGrid è progettato precisamente per questo, con la gestione dell’etichetta come funzionalità centrale anziché come opzione.
Se gli accordi di marca contano più della distribuzione, UnitedMasters è davvero forte in questo ambito. Tenete solo presente che scambiate la copertura DSP con opportunità di partnership.
Se avete bisogno di mastering e distribuzione integrati, LANDR copre entrambi. Se volete un pagamento unico e pubblicazioni rare, il modello di CD Baby ha senso finanziariamente.
L’approccio migliore: elencate le vostre tre priorità principali, confrontate il modo in cui ciascuna piattaforma gestisce precisamente questi punti, e calcolate il costo reale sulla base dei vostri ricavi attuali.
Come passare da Amuse a un altro servizio
Cambiare distributore sembra intimidatorio, ma il processo è più semplice di quanto pensereste. Si svolge in tre passaggi.
Passaggio 1: Configurate prima il vostro nuovo distributore. Create il vostro account sulla nuova piattaforma, caricate il vostro catalogo e inviate tutto per la consegna. La maggior parte dei distributori ha bisogno di 2-7 giorni lavorativi per mettere la vostra musica online sui DSP. Non disdite Amuse prima che la vostra musica sia confermata online altrove.
Passaggio 2: Richiedete le rimozioni presso Amuse. Una volta che le vostre pubblicazioni sono online tramite il nuovo distributore, accedete ad Amuse e richiedete una rimozione per ciascuna pubblicazione. Questo chiede ai DSP di eliminare le versioni consegnate da Amuse. Alcune piattaforme gestiscono questa transizione automaticamente quando vengono utilizzati gli stessi codici ISRC — i vostri stream e i vostri collocamenti in playlist dovrebbero essere conservati.
Passaggio 3: Verificate e fate ordine. Verificate su ciascuna piattaforma (Spotify for Artists, Apple Music for Artists) che le vostre pubblicazioni appaiano ora sotto il nuovo distributore. Mantenete il vostro account Amuse attivo ancora qualche settimana per monitorare eventuali ultimi versamenti di royalty, poi chiudetelo una volta che tutto è stato trasferito.
Consiglio sui tempi: prevedete circa 2-4 settimane per la transizione completa. Di solito c’è una breve fase di sovrapposizione durante la quale entrambe le versioni coesistono, il che è normale. L’essenziale è non rimuovere mai le vostre vecchie pubblicazioni prima che le nuove siano online.
Riflessioni finali
Amuse merita di essere riconosciuto per aver reso la distribuzione musicale accessibile ed economica. Se siete ancora in una fase iniziale e l’insieme di funzionalità di Amuse copre tutto ciò di cui avete bisogno, non c’è fretta di andarsene. Ma se state crescendo — più pubblicazioni, più collaboratori, un bisogno di strumenti di etichetta o di audio spaziale — passare a un distributore più ricco di funzionalità è una delle mosse più redditizie che possiate compiere.
Il distributore giusto dovrebbe dare l’impressione di avere margine per crescere, e non di essere qualcosa che supererete entro sei mesi. Che si tratti dell’infrastruttura di etichetta di LabelGrid, degli upload illimitati a budget accessibile di DistroKid o di una delle altre opzioni di questo elenco, l’essenziale è scegliere in base alle vostre esigenze reali e a numeri concreti.
Pronti a vedere com’è una distribuzione professionale? Iniziate la vostra prova gratuita di 7 giorni con LabelGrid e testate ogni funzionalità prima di impegnarvi.
Domande frequenti
La distribuzione musicale gratuita è davvero gratuita?
Alcune piattaforme propongono tuttora una distribuzione realmente gratuita — il livello gratuito di RouteNote è il più conosciuto, preleva una commissione del 15 % sulle vostre royalty senza costi anticipati. Amuse offriva un tempo un livello gratuito, ma lo ha eliminato nel 2024; tutti i piani Amuse sono ora a pagamento (a partire da 23,99 $/anno), pur lasciandovi conservare il 100 % delle vostre royalty. La distribuzione “gratuita” si accompagna sempre a un compromesso, che si tratti di una commissione sulle royalty, di funzionalità limitate o di entrambe. Con il tempo, una commissione del 15 % può costare più di un abbonamento annuale accessibile — per esempio, con 200 $/mese di royalty, la quota del 15 % di RouteNote vi costa 360 $/anno.
Quanto costa Amuse ora che il livello gratuito è scomparso?
Amuse ha eliminato il suo livello gratuito a marzo 2024. Tutti i piani sono ora a pagamento e conservano il 100 % delle vostre royalty: Artist (23,99 $/anno), Artist Plus (39,99 $/anno) e Professional (59,99 $+/anno). La tariffazione è competitiva, ma il motivo per esaminare delle alternative non è il costo — sono le funzionalità. Ad Amuse manca tuttora Dolby Atmos, l’accesso API e la gestione multi-etichetta. YouTube Content ID prende una quota del 15 % nel piano Artist (0 % con Artist Plus e Professional), e la licenza delle cover costa 14,99 $ per titolo. Se le vostre esigenze superano una distribuzione semplice per artista singolo, una piattaforma più ricca di funzionalità potrebbe essere più adatta, indipendentemente dal prezzo.
Quando dovrei passare da Amuse a un distributore più avanzato?
Si tratta meno del prezzo che di ciò di cui avete bisogno. I piani di Amuse sono accessibili e conservano il 100 % delle vostre royalty, quindi l’elemento scatenante di un cambiamento non è un punto di pareggio di commissione — è un punto di pareggio di funzionalità. Chiedetevi: ho bisogno di Dolby Atmos per pubblicazioni in audio spaziale? Gestisco più artisti o etichette? Voglio un accesso API per creare integrazioni? Ho bisogno di analisi dettagliate per titolo e per DSP? Se la risposta a una di queste domande è sì, avete superato ciò che Amuse offre. Per esempio, il piano Solo di LabelGrid (99 $/anno, ritenzione dell’85 % delle royalty) costa più del piano Artist di Amuse, ma include la gestione multi-etichetta, un’API REST aperta e analisi in tempo reale che Amuse non propone. La vostra ritenzione delle royalty dipende dal vostro piano: 85 % con Solo e Basic, 90 % con Pro e fino al 95-100 % con i piani Custom (corredati da accordi diretti con i DSP).
Quali funzionalità mancano ad Amuse?
Amuse colloca la vostra musica su tutte le grandi piattaforme con una ritenzione completa del 100 % delle royalty, ma gli mancano diverse funzionalità professionali in tutti i piani. Non c’è supporto per Dolby Atmos, le analisi sono limitate rispetto ai distributori specializzati, non c’è una vera gestione multi-etichetta (i nomi di etichetta personalizzati esistono solo nel piano Professional) e non c’è accesso API. YouTube Content ID prende una quota del 15 % nel piano Artist, e le cover costano 14,99 $ ciascuna. Amuse offre certamente ripartizioni dei ricavi automatizzate (gratuite con Artist Plus e Professional, con un costo del 15 % nel piano Artist), ma è progettato dando priorità al mobile fin dall’inizio, il che mantiene le cose semplici ma limita la funzionalità per gli artisti e le etichette che hanno bisogno di strumenti di livello desktop o di integrazioni personalizzate.
Se queste lacune riguardano la possibilità di costruire al di sopra della distribuzione, le nostre guide sulle API di distribuzione musicale e sui software di contabilità delle royalty costituiscono un contesto utile, e il confronto Amuse vs. LabelGrid presenta le differenze fianco a fianco.
Perderò i miei stream e i miei collocamenti in playlist se cambio distributore?
Nella maggior parte dei casi, no. L’essenziale è utilizzare gli stessi codici ISRC (gli identificatori unici di ogni registrazione) durante il caricamento verso il vostro nuovo distributore. Quando i DSP vedono gli stessi ISRC, in genere trasferiscono i vostri numeri di stream e conservano i vostri collocamenti in playlist. La regola decisiva: assicuratevi che la vostra musica sia online presso il nuovo distributore prima di rimuoverla da Amuse. Non lasciate mai un vuoto in cui la vostra musica non è disponibile da nessuna parte — è precisamente in quel momento che rischiate di perdere posti in playlist.