LANDR-Alternativen

Seien wir ehrlich: LANDR bietet ein wirklich beeindruckendes KI-Mastering-Tool. Wenn Sie schon einmal einen rohen Mix in deren Oberfläche gezogen und wenige Minuten später ein poliertes Master zurückbekommen haben, kennen Sie den Reiz. Und irgendwann ergänzte LANDR das Mastering-Geschäft um den Vertrieb – was als geschäftliche Entscheidung absolut Sinn ergibt.

Aber hier ist der Punkt. Der Vertrieb war nicht die ursprüngliche Mission von LANDR. Er wurde nachträglich auf eine Mastering-Plattform aufgesetzt. Das bedeutet: Wenn Sie ernsthafte Vertriebsfunktionen brauchen – Multi-Label-Verwaltung, granulare Analysen, API-Integrationen – dann wünschen Sie sich vielleicht mehr, als eine Mastering-zuerst-Plattform bieten kann.

LANDR ist Spotify Preferred Provider, nennt auf der eigenen Vertriebsseite Unterstützung für Dolby Atmos und Apple Digital Masters und bietet beim Katalogumzug persönliche Hilfe an. Das sind legitime Stärken. Aber wenn der Vertrieb Ihre Priorität ist und Sie das Mastering separat erledigen (vielleicht haben Sie bereits einen Engineer, dem Sie vertrauen), dann ergibt die Bündelung der beiden für Sie womöglich keinen Sinn.

Die besten LANDR-Alternativen im Jahr 2026 sind LabelGrid für vertriebsorientierte Labels, die Multi-Label-Verwaltung und eine API benötigen, DistroKid und Amuse für preiswerte Artist-Tarife, TuneCore und CD Baby für etablierte Kataloge sowie RouteNote als kostenloser Einstieg. Dieser Leitfaden stellt sieben Anbieter vor, die den Vertrieb in den Mittelpunkt stellen – egal, ob Sie ein unabhängiger Künstler auf Wachstumskurs oder ein Label mit mehreren Rostern sind.

Bevor wir uns einzelne Plattformen ansehen, hilft es zu wissen, was bei der Bewertung eines Vertriebs wirklich zählt. Nicht jede Funktion ist für jeden Künstler gleich wichtig, aber das hier trennt in der Regel die guten von den frustrierenden Anbietern.

Preismodell. Manche Vertriebe berechnen Jahresgebühren, andere nehmen eine Provision auf Ihre Tantiemen, und wieder andere arbeiten mit einem Modell pro Release. Welche Option am „günstigsten“ ist, hängt vollständig von Ihrem Release-Volumen und Ihren Einnahmen ab. Ein Künstler, der eine Single pro Jahr veröffentlicht, rechnet ganz anders als ein Label, das 50 Releases herausbringt.

Tantiemensätze. Das ist der entscheidende Punkt. Eine Plattform kann auf den ersten Blick günstig wirken und trotzdem einen Anteil von allem nehmen, was Sie verdienen. Berechnen Sie immer die Gesamtkosten inklusive Provisionen, nicht nur den Listenpreis.

DSP-Reichweite. Die meisten großen Vertriebe decken die großen Plattformen ab – Spotify, Apple Music, Amazon. Unterschiede gibt es bei der regionalen Abdeckung. Wenn Ihr Publikum auf Plattformen wie JioSaavn, Anghami oder NetEase hört, prüfen Sie, ob Ihr Vertrieb dorthin tatsächlich liefert.

Support-Qualität. Wenn ein Release in der Prüfung hängen bleibt oder eine Tantiemenzahlung falsch erscheint, brauchen Sie echte Menschen, die schnell reagieren. Manche Plattformen bieten in höheren Tarifen Priority-Support; andere lassen Sie warten, egal wie viel Sie zahlen.

Skalierbarkeit. Planen Sie, für immer Solo-Künstler zu bleiben, oder sehen Sie sich ein Label führen? Manche Plattformen sind für Einzelpersonen gebaut und werden umständlich, sobald Sie mehrere Künstler und Splits verwalten. Andere sind von Anfang an darauf ausgelegt, mit Ihnen zu wachsen.

LabelGrid ist rund um den Vertrieb als Kernprodukt aufgebaut, nicht als Ergänzung zu etwas anderem. Dieser Unterschied macht sich bemerkbar, sobald Sie über eine Handvoll Releases hinaus skalieren.

Ihre Musik erreicht alle großen DSPs, darunter Spotify, Apple Music, Amazon, YouTube Music, Tidal, Deezer, TikTok sowie regionale Plattformen. LabelGrid ist Spotify Preferred Provider.

Was für wachsende Betriebe heraussticht, ist die Multi-Label-Verwaltung. Sie können mehrere Imprints unter einem Konto führen, mit automatisierten Tantiemen-Splits ab dem Basic-Tarif und in jeder API-Stufe. Die Dokumentation der REST-API ist öffentlich, und die Sandbox öffnet sich, sobald ein kostenpflichtiger API-Tarif aktiv ist (die API-Stufen, ab Starter API). So bauen Sie individuelle Workflows auf oder betreiben Imprint, das White-Label-Portal von LabelGrid, das separat angeboten wird.

Jedes Konto enthält das WordPress-Plugin LabelGrid Tools ohne Aufpreis und ohne API-Tarif – Smart-Link-Landingpages und Spotify-Pre-Saves gibt es auch über die öffentliche API – sowie Analysen, aufgeschlüsselt nach DSP, Release und Track.

Vorteile:

• Multi-Label-Verwaltung mit automatisierten Tantiemen-Splits ab dem Basic-Tarif
• Offene REST-API mit Sandbox für individuelle Integrationen (API-Pläne, ab Starter API)
• Spotify Preferred Provider + Lieferpartner des Merlin Network
• Analysen nach DSP, Release und Track
• WordPress-Plugin inklusive (Smart Links, Pre-Saves)
• 7-tägige kostenlose Testphase in den Self-Service-Tarifen (Karte erforderlich, während der Testphase ohne Belastung; das Einreichen von Inhalten setzt einen kostenpflichtigen Tarif voraus, API und Sandbox gehören nicht dazu)

Nachteile:

• Einstiegspreis von 99 $/Jahr (Solo-Tarif) ist höher als kostenlose oder Budget-Optionen
• Track-Limits pro Tarif (100 bei Solo, 200 bei Basic, 500 bei Pro)
• Custom-Tarife ab 999 $/Jahr für 2000 Tracks erforderlich

Tarife: Solo 99 $/Jahr (100 Tracks, 1 Label, 85 % Einbehalt) | Basic 199 $/Jahr (200 Tracks, 3 Labels, 85 % Einbehalt) | Pro 499 $/Jahr (500 Tracks, 5 Labels, 90 % Einbehalt) | Custom ab 999 $/Jahr (2000 Tracks, 50 Labels, 95 % bei den eigenen DSP-Deals von LabelGrid und 100 % bei Ihren eigenen direkten DSP-Deals). YouTube Content ID und UGC-Monetarisierung kosten 20 % auf die Erlöse aus den eigenen Verträgen von LabelGrid.

Am besten für: Künstler, die zu Labels heranwachsen, Multi-Imprint-Betriebe, alle, die API-Zugang oder ernsthafte Analysen benötigen.

Starten Sie Ihre 7-tägige kostenlose Testphase

DistroKid hat sich seinen Ruf mit einem einfachen Versprechen aufgebaut: eine feste Jahresgebühr zahlen, unbegrenzt Musik hochladen. Ab etwa 24,99 $/Jahr ist es eine der günstigsten Möglichkeiten, Ihren Katalog zu veröffentlichen.

Der Haken? Mehrere Funktionen sind kostenpflichtige Album Extras zusätzlich zum Tarif: YouTube Content ID und Social-Monetarisierung (4,95 $ pro Single oder 14,95 $ pro Album im Jahr, plus 20 % dieser Werbeeinnahmen), Dolby Atmos (26,99 $ pro Track), die automatische Auslieferung an neu hinzugekommene Stores (7,95 $ pro Album im Jahr) und die Cover-Lizenzierung (12 $ pro Cover im Jahr). Ein Label- oder Imprint-Name pro Release ist kostenlos. Diese Einzelgebühren summieren sich. Und wenn Sie Ihr Abonnement jemals kündigen, wird Ihre Musik aus den Stores entfernt, sofern Sie nicht die Option „Leave a Legacy“ pro Release kaufen, die Ihre Musik dauerhaft in den Stores hält. Das ist eine erhebliche Bindung, die man vorab verstehen sollte.

Vorteile:

• Sehr niedriger Einstiegspreis (ab ca. 24,99 $/Jahr)
• Unbegrenzte Uploads in allen Tarifen
• Schnelle Lieferung an große DSPs

Nachteile:

• Mehrere Funktionen sind kostenpflichtige Album Extras zusätzlich zum Tarif
• Musik wird bei Kündigung aus Stores entfernt (außer Sie zahlen für „Leave a Legacy“: 29 $ pro Single, 49 $ pro Album)
• Label-Funktionen sind eine Tarifstufe (Ultimate, 5 bis 100 Künstler) im selben Consumer-Produkt, keine eigene Label-Plattform

Am besten für: Solo-Künstler mit knappem Budget, die häufig veröffentlichen und keine Label-Infrastruktur brauchen.

DistroKid und LabelGrid im Detail vergleichen

TuneCore ist einer der am längsten etablierten Digitalvertriebe. Inzwischen im Besitz von Believe, haben sie auf ein Abonnementmodell mit unbegrenzten Uploads umgestellt: Rising Artist für 24,99 $/Jahr, Breakout Artist für 44,99 $/Jahr und Professional für 54,99 $/Jahr – keine Provision auf Vertriebseinnahmen, dafür 20 % auf Social- und UGC-Einnahmen und 20 % auf Radio- und Autoplay-Streams im Spotify Discovery Mode.

Ihr Angebot an kostenpflichtigen Künstlerservices steht neben dem Vertrieb, und die Verlagsadministration wird mit dem Partner Sentric Music für eine einmalige Gebühr von 75 $ erbracht. Sie bieten Dolby-Atmos-Vertrieb an, allerdings zu 16,99 $ pro Track ein spürbarer Zusatzkosten gegenüber Plattformen, die es kostenlos enthalten.

Vorteile:

• Ein seit Langem etablierter Name im digitalen Vertrieb
• Dolby Atmos verfügbar (zu 16,99 $/Track)
• Verlagsadministration für eine einmalige Gebühr von 75 $, erbracht mit dem Partner Sentric Music

Nachteile:

• Der Wechsel zu einem Unlimited-Tarif ist endgültig: Beide Modelle lassen sich in einem Konto nicht mischen
• Die Dolby-Atmos-Preise summieren sich über ein ganzes Album schnell
• Keine kostenlose Stufe – alle Tarife sind kostenpflichtig

Am besten für: Etablierte Künstler, die eine bewährte Erfolgsbilanz schätzen und unbegrenzte Uploads ohne Provision auf Vertriebseinnahmen möchten.

TuneCore und LabelGrid im Detail vergleichen

Das Einmalgebühr-Modell von CD Baby ist ungewöhnlich in einem Markt, der von Abonnements dominiert wird. Sie zahlen einmal pro Release – 9,99 $ für eine Single, 14,99 $ für ein Album – und es bleibt unbegrenzt in den Stores. Das ist wirklich attraktiv, wenn Sie selten Musik veröffentlichen und sich nicht um wiederkehrende Gebühren kümmern möchten.

Der Kompromiss ist eine Provision von 9 % auf Streaming-/Download-Einnahmen plus 30 % auf YouTube-Content-ID-Einnahmen. Mit der Zeit kann diese Provision mehr kosten, als es ein Jahresabo getan hätte. CD Baby gehört zu Downtown Music Holdings und ist Teil der Virgin Music Group.

Vorteile:

• Einmalgebühr – kein wiederkehrendes Abonnement
• Musik bleibt nach der Zahlung dauerhaft in den Stores
• Gut für Künstler, die selten veröffentlichen

Nachteile:

• 9 % Streaming-/Download-Provision + 30 % YouTube-Content-ID-Provision schmälern die langfristigen Einnahmen
• Weniger wettbewerbsfähig bei hohem Release-Volumen

Am besten für: Hobbymusiker oder Gelegenheits-Veröffentlicher, die ein Einmalzahlungs-Modell wünschen.

CD Baby und LabelGrid im Detail vergleichen

Amuse verfolgt einen mobile-first-Ansatz beim Vertrieb mit Tarifen ab 23,99 $/Jahr. Sie haben ihre kostenlose Stufe 2024 abgeschafft und bieten nun ausschließlich kostenpflichtige Tarife an – Artist (23,99 $/Jahr), Artist Plus (39,99 $/Jahr) und Professional (59,99+ $/Jahr) – mit 100 % der Tantiemen in jedem Tarif außer bei YouTube Content ID und einer Provision von 25 % auf Tantiemen, die ohne aktives Abo anfallen. Auf ihrer Preisseite sinkt die Mindestvorlaufzeit mit steigendem Tarif: 14 Tage bei Artist, 10 bei Artist Plus, 7 bei Professional, mit einer ASAP-Option von 24 Stunden in jedem Tarif.

Sie sind Spotify Preferred Provider mit einem breiten DSP-Netzwerk. YouTube Content ID ist im Artist-Tarif mit einer Gebühr von 15 % verfügbar und ohne Abzug in den Tarifen Artist Plus und Professional. Die Lizenzierung von Coversongs kostet 14,99 $ pro Cover. Amuse betreibt außerdem einen Label-Services-Zweig und sichtet vielversprechende Künstler von ihrer Plattform.

Vorteile:

• Niedriger Einstiegspreis (23,99 $/Jahr); 100 % der Tantiemen in jedem Tarif außer bei YouTube Content ID
• Spotify Preferred Provider
• Automatisierte Tantiemen-Splits, ohne die 15-%-Gebühr für Mitwirkende bei Artist Plus und Professional

Nachteile:

• Keine kostenlose Stufe – alle Tarife erfordern eine Zahlung
• Kein Dolby Atmos: Ihr Artikel zu den Audio-Anforderungen nennt nur Standard-Stereo als WAV und FLAC
• Hi-Res-Audio nur bei Artist Plus und Professional

Am besten für: Künstler, die einen preiswerten Vertrieb, 100 % der Tantiemen außerhalb von YouTube Content ID und eine geringe Bindung möchten.

Amuse und LabelGrid im Detail vergleichen

UnitedMasters hat sich eine Nische geschaffen, indem es Künstler direkt mit Marken für Sync- und Partnerschaftsdeals verbindet. Sie bieten vier Stufen: DEBUT (kostenlos; ihr Hilfecenter nennt Splits und Teamzugang, und ihre Seite zur unbegrenzten Distribution bindet diese an DEBUT+ und SELECT), DEBUT+ (19,99 $/Jahr), SELECT (59,99 $/Jahr, zusätzlich die Berechtigung, sich für Marken- und Sync-Deals zu bewerben) und PARTNER (nur auf Einladung). Ihr Hilfecenter nennt 100 % Tantiemen-Einbehalt auf allen drei kostenpflichtigen Stufen, mit Content ID gesondert zu 4,99 $ pro Release plus 20 % der Bruttoeinnahmen. DEBUT+ für 19,99 $/Jahr ist damit eine der günstigsten kostenpflichtigen Optionen für Künstler, die ihre Streaming-Tantiemen behalten möchten.

Sie sind nicht im Spotify Preferred Provider Directory gelistet, was erwähnenswert ist. Aber wenn Ihnen Markenpartnerschaften und Marketing-Sichtbarkeit wichtiger sind als reine Vertriebsfunktionen, ist ihr Marken- und Sync-Programm der Grund zu bleiben.

Vorteile:

• Bewerbungen für Marken- und Sync-Deals auf SELECT, ohne garantierte Platzierung
• 100 % Tantiemen-Einbehalt auf den kostenpflichtigen Stufen, ab 19,99 $/Jahr (DEBUT+)
• Ein eigenes Kreativstudio und ein Partnernetzwerk

Nachteile:

• Die Distribution gehört zu den kostenpflichtigen Stufen: Ihre Seite zur unbegrenzten Distribution bindet sie an DEBUT+ und SELECT
• Nicht im Spotify Preferred Provider Directory

Am besten für: Künstler, die sich stärker auf Markendeals und Marketing-Sichtbarkeit konzentrieren als auf reine Vertriebsfunktionen.

UnitedMasters und LabelGrid im Detail vergleichen

RouteNote spiegelt das Modell „kostenlose Stufe mit Provision“ wider. Im kostenlosen Tarif behalten Sie 85 % der Nettoeinnahmen, die RouteNote erhält; bei Premium zahlen Sie pro Release – 10 $ eine Single, 20 $ eine EP, 30 $ ein Album, 45 $ ein erweitertes Album, plus 9,99 $ Verlängerung pro Release und Jahr – und behalten 100 % der Streaming- und Download-Einnahmen. Im Oktober 2023 wurden sie Spotify Preferred Provider.

YouTube Content ID ist inklusive – 15 % Provision in der kostenlosen Stufe, ohne Abzug bei Premium – während LANDR Content ID in jedem Distribution- und Studio-Tarif enthält und die Bedingungen einem Abonnenten 20 % der Content-ID-Nettoeinnahmen abziehen. Allerdings unterstützt RouteNote kein Dolby Atmos, wenn Ihnen Spatial Audio also wichtig ist, schauen Sie sich anderswo um.

Vorteile:

• Kostenlose Stufe ohne Vorabkosten
• YouTube Content ID in allen Stufen inklusive
• Spotify Preferred Provider seit Oktober 2023; unbegrenzt Künstler und Uploads in beiden veröffentlichten Tarifen

Nachteile:

• 15 % Provision in der kostenlosen Stufe summieren sich
• Keine Dolby-Atmos-Unterstützung
• Premium-Preise gelten pro Release, nicht unbegrenzt

Am besten für: Künstler, die kein Vorabrisiko eingehen wollen und YouTube-Monetarisierung schätzen.

RouteNote und LabelGrid im Detail vergleichen

Ihr idealer Vertrieb hängt davon ab, wo Sie in Ihrer Karriere stehen und wohin Sie wollen.

Gerade erst gestartet, minimales Budget? Mit der kostenlosen Stufe von RouteNote können Sie mit einer Provision von 15 % und ohne Vorabkosten erste Erfahrungen sammeln. Amuse ist eine weitere preiswerte Option ab 23,99 $/Jahr, bei der Sie außerhalb von YouTube Content ID 100 % Ihrer Tantiemen behalten.

Solo-Künstler, der häufig veröffentlicht? Die unbegrenzten Uploads von DistroKid zu einer niedrigen Jahresgebühr lassen die Rechnung aufgehen. Kalkulieren Sie nur die Add-on-Kosten für Funktionen ein, die Sie tatsächlich brauchen.

Wachsender Künstler oder kleines Label? Die strukturierten Tarife von LabelGrid bieten Ihnen Multi-Label-Verwaltung und echte Analysen mit festen Jahrespreisen und einem Tantiemen-Einbehalt von 85 % bei Solo und Basic, 90 % bei Pro, 95 % bei Custom Distribution und den API-Stufen sowie 100 % bei Ihren eigenen direkten DSP-Deals. Der Einstiegspreis von 99 $/Jahr amortisiert sich schnell, sobald Sie Einnahmen erzielen.

Etabliertes Label, komplexe Anforderungen? Der Tarif Custom Distribution von LabelGrid bewältigt 2000 Tracks über 50 Labels hinweg, mit 95 % Einbehalt bei den eigenen DSP-Deals von LabelGrid und 100 % bei Ihren eigenen direkten Deals. Der API-Zugang gehört zu den separaten API-Tarifen; wenn Sie den Vertrieb in Ihre bestehenden Workflows einbauen möchten, müssen Sie dafür in einen davon wechseln.

Markendeals wichtiger als Vertriebsfunktionen? UnitedMasters ist allein wegen seines Partnerschaftsnetzwerks einen Blick wert.

Die schlechteste Wahl ist, auf einer Plattform zu bleiben, die nicht zu Ihren aktuellen Anforderungen passt, nur weil ein Wechsel mühsam erscheint. Es ist meist einfacher, als Sie denken.

Der Wechsel weg von LANDR ist tatsächlich einfacher, als die meisten Leute erwarten, teils weil das Mastering und der Vertrieb von LANDR getrennte Dienste sind. Sie müssen nicht beides verlassen.

Schritt 1: Trennen Sie Ihre Dienste. Wenn Sie LANDR sowohl für Mastering als auch für Vertrieb nutzen, entscheiden Sie, was Sie behalten. Viele Künstler nutzen weiterhin die Mastering-Tools von LANDR, während sie über eine andere Plattform vertreiben. Es gibt keine Regel, die besagt, dass Sie für beides dasselbe Unternehmen verwenden müssen.

Schritt 2: Richten Sie zuerst Ihren neuen Vertrieb ein. Erstellen Sie Ihr Konto, konfigurieren Sie Ihre Künstlerprofile und Label-Einstellungen und laden Sie Ihren Backkatalog auf die neue Plattform hoch. Warten Sie, bis Ihre Musik über den neuen Vertrieb auf allen DSPs live ist, bevor Sie etwas von LANDR entfernen. So verhindern Sie jede Lücke in der Verfügbarkeit.

Schritt 3: Entfernen Sie Releases aus dem LANDR-Vertrieb. Sobald alles über Ihre neue Plattform bestätigt live ist, fordern Sie Takedowns über das Vertriebs-Dashboard von LANDR an. Beachten Sie: Wenn Sie Ihr LANDR-Abonnement kündigen, ohne Releases zu entfernen, bleiben Ihre Releases live, und es werden 15 % oder 4 $ im Monat von Ihrem Guthaben abgezogen, je nachdem, welcher Betrag höher ist – stellen Sie daher sicher, dass Sie die Takedowns vor der Kündigung abschließen. Halten Sie Ihr LANDR-Konto bei Bedarf für das Mastering aktiv – das wirkt sich nicht auf Ihr neues Vertriebs-Setup aus.

Wichtiger Hinweis: Wenn Sie die YouTube Content ID von LANDR nutzen, stellen Sie sicher, dass Ihr neuer Vertrieb Content ID eingerichtet hat, bevor Sie es bei LANDR entfernen. Die Bedingungen für Content ID unterscheiden sich je nach Vertrieb, und manche verlangen in bestimmten Tarifen keine Gebühr – bei LabelGrid sind es 20 % auf die Erlöse aus den eigenen Verträgen –, vergleichen Sie also die Konditionen, statt davon auszugehen, dass der Abzug einfach wegfällt.

LANDR hat etwas wirklich Nützliches für Musiker geschaffen, die Mastering und Vertrieb unter einem Dach möchten. An diesem Ansatz ist nichts auszusetzen, wenn er zu Ihrem Workflow passt. Aber wenn Sie aus dem gebündelten Modell herausgewachsen sind – wenn Sie tiefere Vertriebs-Tools, Labelverwaltung, API-Zugang brauchen – dann liefern die Alternativen auf dieser Liste genau das.

Der beste Zeitpunkt, um Ihren Vertrieb zu bewerten, ist, bevor Sie sich festgefahren fühlen. Schauen Sie sich an, was Sie tatsächlich nutzen, was Sie zahlen (einschließlich Provisionen) und ob Ihre Plattform mit Ihrem nächsten Schritt wachsen kann.

Bereit, etwas auszuprobieren, das für den Vertrieb gebaut wurde? Starten Sie Ihre 7-tägige kostenlose Testphase.