Ihre Musik live zu bringen ist der erste Schritt, nicht der letzte. Der Vertrieb bringt einen Release in die Stores. Was danach kommt, also die Playlists, die Presse, das Radio, die Sync-Platzierungen, der Schutz der Rechte und ein sauberes Master, ist ein ganz eigenes Handwerk, und das meiste davon übernehmen Spezialisten.

Dies ist ein praktisches Verzeichnis dieser Spezialisten für unabhängige Künstler und Labels, gruppiert nach Aufgabe und bedienter Region. Wir betreiben bei LabelGrid die Vertriebsseite, deshalb haben wir es aus den Fragen aufgebaut, die Künstler uns tatsächlich stellen, sobald ein Release draußen ist. Jeder Eintrag nennt, was der Dienst leistet, wie er arbeitet und für wen er passt, und verlinkt direkt darauf. Verstehen Sie es als Ausgangs-Shortlist für die eigene Recherche, nicht als Rangliste.

Abgedeckte Länder: Australien, Brasilien, Kanada, Frankreich, Indien, Indonesien, Italien, Japan, Lateinamerika, Mexiko, Niederlande, Norwegen, Südkorea, Spanien, Schweden, Türkei, Großbritannien, USA, dazu globale und Online-Dienste.

Playlist & Promotion

Bei Playlist-Promotion und Streaming-Pitching geht es darum, Ihren Track vor die Kuratoren und Creator zu bringen, die ihn in eine Playlist oder einen Feed aufnehmen können. Die meisten arbeiten per Einreichung oder über eine betreute Kampagne, und die seriösen versprechen Reichweite und echtes Feedback, niemals garantierte Streams.

AMW (A Music World)

AMW (A Music World) ist eine internationale Agentur für Musikpromotion und PR, deren Seoul-Service Playlist-Pitching für Spotify, Apple Music und Deezer, weltweite Presse- und Blogger-Ansprache, Influencer-Partnerschaften, gezielte digitale Werbung und monatliches Reporting zu Streaming- und Social-Analysen bietet. Sie arbeitet über maßgeschneiderte Kampagnenkonzepte mit empfohlener mehrmonatiger Bindung statt fester Pakete und stützt sich auf langjährige Beziehungen zu Kuratoren, Journalisten und Branchen-Influencern. Sie ist eine Kampagnen- und Promotion-Agentur und vertreibt keine Musik an DSPs.

  • Website: amworldgroup.com
  • Sitz: Remote-first / verteilt (kein einzelner Hauptsitz; Teams in Nordamerika, Europa und Asien; US-Büro etabliert; Firmierung als AMW Group)
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Seoul, Korea und Asien-Pazifik (die verlinkte Seite ist der Seoul-Musikpromotion-Service von AMW), innerhalb einer global agierenden Agentur
  • Am besten für: in Seoul ansässige und dem K-Pop nahestehende Künstler und Labels, die mit einer voll betreuten Kampagne internationales Publikum anvisieren
  • So funktioniert es: Maßgeschneiderter Agentur-Retainer, individuelle monatliche Retainer-Kampagnen (mehrmonatige Bindung empfohlen; monatlich verhandelbar); auf Angebotsbasis
  • Besonderheit: 25 Jahre Branchenerfahrung und ein eigenes Seoul-Desk, das über Spotify, Apple Music und Deezer pitcht, mit weltweiten Presse- und Influencer-Beziehungen

Beathoven

Beathoven ist eine in Frankreich ansässige Musikpromotion-Agentur, die strukturierte, zielorientierte Kampagnen für Künstler, Labels und Vertriebe durchführt: Spotify-Playlist-Pitching, Radio (national und international), Presse- und Medienarbeit, DJ-/Club-Promotion sowie Social- und Digitalmarketing (TikTok, YouTube, Instagram). Ihr Vorgehen ist projektorientiert: eine Vorstellungs- und Zielsetzungsphase, eine strategische Analyse der passenden Kanäle und dann der Einsatz über gezielte Medien, Playlists und Plattformen. Sie pitcht bestehende Releases, statt Musik selbst zu platzieren, und nutzt in den Kampagnen Partner-Pitching-Tools (Groover+, SubmitHub, MusoSoup).

  • Website: beathoven.tv
  • Sitz: Frankreich
  • Sprachen: Französisch
  • Schwerpunktmärkte: Frankreich, frankophones Europa und international
  • Am besten für: frankophone und internationale Künstler und Labels, die eine strategische Multi-Channel-Kampagne statt einzelner Platzierungen wollen
  • So funktioniert es: Maßgeschneiderte betreute Kampagne, Budget pro Projekt nach einer kostenlosen Analyse und einem Erstgespräch; keine öffentlichen Pauschalpreise
  • Besonderheit: Positioniert sich als strategiegeführt (‚jede Kampagne muss das Image des Projekts stärken‘) und vermeidet bewusst künstliche Erfolgsgarantien

Daimoon Media

Daimoon Media ist eine in Rotterdam ansässige Agentur für organisches Musikmarketing, die Künstler-Tracks manuell an verifizierte Spotify-Playlist-Kuratoren pitcht und organische Promotion auf TikTok, YouTube und SoundCloud (Reposts) betreibt. Künstler wählen Tracks und Leistungen aus, stellen eine maßgeschneiderte Kampagne zusammen und verfolgen den Fortschritt über ein Dashboard; etablierte Künstler, Labels und Manager erhalten Zugang zu einer ‚Priority Campaign‘-Stufe mit flexibler Preisgestaltung. Sie bewirbt bereits veröffentlichte Musik und vertreibt ausdrücklich nicht an DSPs.

  • Website: daimoon.media
  • Sitz: Niederlande (Rotterdam)
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Global (‚ein europäischer Ansatz für eine globale Musikvision‘)
  • Am besten für: unabhängige Künstler, die streng organisches, manuell gepitchtes Playlist- und Social-Wachstum wollen
  • So funktioniert es: Betreute Kampagne, anpassbare Self-Service-Pakete, dazu eine intensiver betreute ‚Priority‘-Stufe mit flexibler (auf Angebot kalkulierter) Preisgestaltung; keine öffentlichen Pauschalpreise
  • Besonderheit: Rein organische Positionierung mit beanspruchter hoher Erfolgsquote und über 11.000 betreuten Künstlern; manuelles Kuratoren-Pitching statt algorithmischer Auto-Zuordnung

Groover

Groover ist eine credit-basierte Pitching-Plattform, auf der Künstler ‚Grooviz‘-Credits kaufen und sie einsetzen, um einen Track samt persönlichem Pitch direkt an geprüfte Kuratoren und Branchenprofis zu senden: Medien, Blogs, Radiosendungen, Playlister und YouTube-/Twitch-Kanäle, dazu ‚Partner‘ (Labels, Booker, Manager, Sync-Supervisors, Verlage) und ‚Advice‘-Mentoren. Jeder Kontakt ist vertraglich verpflichtet, innerhalb von 7 Tagen zu hören und zu antworten, sonst wird der Credit erstattet, sodass Feedback selbst dann garantiert ist, wenn eine Platzierung ausbleibt. Sie nimmt veröffentlichte, unveröffentlichte oder unfertige Tracks über YouTube-/SoundCloud-/Audiomack-Links über alle Genres hinweg an.

  • Website: groover.co
  • Sitz: Frankreich (Paris), zudem ein Büro in New York
  • Sprachen: Französisch, Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Global / online (Kuratorenbasis am stärksten in Frankreich, Deutschland, Niederlande, Spanien, Großbritannien)
  • Am besten für: eigenständig agierende unabhängige Künstler, die direkten, nachvollziehbaren Zugang zu Kuratoren und zu Label-/Sync-Türöffnern wollen
  • So funktioniert es: Credit-basiert, Bezahlung pro Einreichung (1 € pro Grooviz-Credit; ca. 2 Credits, um einen Kurator zu kontaktieren, mehr für Premium-Kontakte; vergünstigte Mengenpakete)
  • Besonderheit: 7-Tage-Regel mit garantierter Antwort oder Erstattung über mehr als 3.000 geprüfte Kuratoren und Profis hinweg, einschließlich Label-/Booker-/Sync-‚Partner‘-Kontakten

MusoSoup

MusoSoup ist ein in Großbritannien ansässiger Promotion-Marktplatz mit umgekehrtem Modell: Künstler laden einen Track kostenlos hoch (veröffentlicht oder bis zu 90 Tage vor Release), und nach einer kurzen Prüfung kommen die Kuratoren, Blogs, Playlists, Radios, Presse und Magazine mit gezielten Promotion-Angeboten auf den Künstler zu, statt dass dieser kalt anpitchen muss. Künstler aktivieren eine Kampagne gegen eine Gebühr und nehmen dann bezahlte oder kostenlose Berichterstattung an (Rezensionen, Interviews, Playlist-Platzierungen, Social-Posts) aus einem Marktplatz von rund 3.000 Kuratoren. Sie kümmert sich ausschließlich um Promotion-Berichterstattung und vertreibt nicht an DSPs.

  • Website: musosoup.com
  • Sitz: Großbritannien (London)
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Global / online (gibt ‚120 Länder‘ an)
  • Am besten für: unabhängige Künstler, denen es lieber ist, dass Kuratoren mit Angeboten auf sie zukommen, statt kalt anzupitchen
  • So funktioniert es: Aktivierungsgebühr pro Kampagne (Kampagnen beginnen bei rund £42) zuzüglich einzeln bepreister Kuratorenangebote; auch kostenlose Berichterstattungsoptionen verfügbar
  • Besonderheit: ‚Kuratoren kommen zu Ihnen‘-Modell auf Angebotsbasis mit einer ‚Garantierte Berichterstattung oder Geld zurück‘-Erstattung, falls keine Angebote eingehen

Playlist Push

Playlist Push ist ein Dienst mit betreuten Kampagnen, der den bestehenden Track eines Künstlers an ein geprüftes Netzwerk unabhängiger Spotify-Playlist-Kuratoren und TikTok-Creator pitcht. Seine eigene ‚Playlist DNA‘-Technologie scannt das klangliche Profil eines Tracks (Tempo, Stimmung, Instrumentierung) und gleicht es mit Tausenden Playlists ab, um relevante Kuratoren anzusprechen, die jeweils schriftliches Feedback und eine Platzierungsentscheidung abgeben müssen, einsehbar in einem Echtzeit-Dashboard. Kampagnen lassen sich in Minuten aufsetzen und bis zu 14 Tage vor Release verbindlich starten; der Dienst vertreibt keine Musik, sondern verbindet Künstler nur mit Kuratoren und Creatorn.

  • Website: playlistpush.com
  • Sitz: USA (Venice / Marina del Rey, Kalifornien; zudem ein Büro in Austin, Texas)
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: USA und global (Spotify- + TikTok-Kuratoren-/Creator-Netzwerk)
  • Am besten für: Künstler und Labels, die einen unkomplizierten, geprüften Spotify- + TikTok-Promotion-Push mit transparentem Kuratoren-Feedback wollen
  • So funktioniert es: Betreute Kampagne, Pauschalgebühr pro Einreichung (Spotify-Kampagnen beginnen bei rund $280; die Stufen skalieren mit der Reichweite)
  • Besonderheit: Playlist-DNA-Klangabgleich plus ein Artist Protection Fund, der jeden Kurator, der die 14-Tage-Frist verpasst, automatisch (als Guthaben) erstattet; Vetting mit Bot-Erkennung

SoundCampaign

SoundCampaign (soundcamps.com) ist eine automatisierte Matchmaking-Plattform, deren Algorithmus den bestehenden Track eines Künstlers automatisch einem geprüften Netzwerk aus Spotify-Playlist-Kuratoren und manuell moderierten TikTok-Creatorn zuordnet und so Kuratorensuche und Ansprache ohne manuelles Suchen übernimmt. Kuratoren werden für das Bewerten von Tracks bezahlt (nicht für Platzierungen, was laut Plattform die Konformität mit den Spotify-Regeln sichert) und nehmen einen Track nur auf, wenn er ihnen wirklich gefällt; Künstler zahlen erst, wenn ein Kurator hört und bewertet, und das Budget wird erstattet, falls kein Feedback geliefert wird. Sie vertreibt keine Musik, Künstler laden selbst zu den DSPs hoch.

  • Website: soundcamps.com
  • Sitz: Israel (Be’er Sheva)
  • Sprachen: Englisch, Spanisch, Portugiesisch, Deutsch, Französisch, Italienisch, Niederländisch, Japanisch, Koreanisch
  • Schwerpunktmärkte: Global / online (kein Geo-Targeting angeboten)
  • Am besten für: Künstler, die eine schnelle, automatisierte Spotify- + TikTok-Kampagne mit minimaler manueller Ansprache wollen
  • So funktioniert es: Pay-per-Review-Kampagne, berechnet nur, wenn Kuratoren den Track bewerten; Budget wird erstattet, falls kein Review/Feedback erfolgt
  • Besonderheit: Vollständig algorithmischer Auto-Abgleich über ein Netzwerk von mehr als 10.000 Kuratoren, wobei die Bezahlung ausdrücklich an Reviews (nicht Platzierungen) gekoppelt ist, um den Spotify-Regeln zu entsprechen

SubmitHub

SubmitHub (2015 vom Musikblogger Jason Grishkoff gegründet) ist eine Musik-Einreichungsplattform, auf der Künstler Standard- oder Premium-Credits kaufen und einen Track an genre-passende Kuratoren senden: Spotify-Playlister, Musikblogs, YouTube-Kanäle, TikTok-Influencer, College- und Streaming-Radio sowie Labels. Kuratoren sind vertraglich verpflichtet, innerhalb eines festgelegten Zeitfensters zu hören und den Track entweder zu featuren oder schriftliches Feedback zu hinterlassen, andernfalls wird der Credit erstattet; Premium-Einreichungen liefern schneller eine Entscheidung (innerhalb von etwa 48 Stunden) mit ausführlicherem Feedback. Es ist ausschließlich ein Pitching-Marktplatz, Künstler müssen ihre Musik bereits anderweitig live haben.

  • Website: submithub.com
  • Sitz: Südafrika (Kapstadt)
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Global / online
  • Am besten für: unabhängige Künstler, die garantierte Kuratorenantworten und Feedback zu jeder bezahlten Einreichung wollen
  • So funktioniert es: Credit-basiert, Bezahlung pro Einreichung (Standard-Credits ca. 1 €, 2 je; Premium ca. 4 €, 5; Kuratoren verlangen 1, 3 Credits pro Sendung)
  • Besonderheit: Branchenprägender Rechenschaftsmechanismus, jeder Kurator muss antworten oder den Credit erstatten; transparent veröffentlichte Annahmequoten (ca. 18 % Premium gegenüber ca. 5 % Standard)

un:hurd music

un:hurd music ist eine in London ansässige Musikmarketing-Plattform, die eine Self-Service-App mit betreuten Agenturleistungen entlang eines Plan-→-Release-→-Promote-Ablaufs verbindet. Ihre Kern-App zeigt anhand von Hörerüberschneidungsdaten die relevantesten Spotify-Playlists für einen Track und lässt Künstler Kuratoren direkt anpitchen, daneben gibt es Nischen-Promotion-Pakete für Presse, Blogs, Radio, YouTube, SoundCloud und TikTok-Creator sowie Werbetools für Spotify, YouTube, Meta und TikTok. Intensiver betreute Playlist-Strategie, Social-Strategie und komplette Kampagnen werden auf Anfrage kalkuliert; es ist ein Marketing- und Pitching-Werkzeug und vertreibt keine Musik an DSPs.

  • Website: unhurdmusic.com
  • Sitz: Großbritannien (London)
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Global / online (in Großbritannien ansässig, weltweite Kampagnen)
  • Am besten für: aufstrebende unabhängige Künstler, die datengetriebenes Playlist-Pitching plus optionale betreute Promotion in einer App wollen
  • So funktioniert es: Gestaffelt, App-Abonnement für Self-Service-Tools, dazu maßgeschneiderte betreute Leistungen auf Anfrage (Preis auf Anfrage)
  • Besonderheit: Algorithmische Playlist-Empfehlungen auf Basis von Hörerüberschneidungsdaten, die die relevantesten Kuratoren zum direkten Anpitchen sichtbar machen

Vitrola Play

Vitrola Play ist eine in Brasília ansässige Marketingagentur für unabhängige Musiker, die bezahlte Werbekampagnen (Meta, Google/YouTube, TikTok, Spotify) steuert, Social-Content und Design-/Markenidentität erstellt, Presseansprache an Musikpublikationen betreibt und bevorzugte Einreichung in ihre eigenen Spotify-Playlists anbietet. Künstler reichen ihre Musik über ein Formular ein und erhalten ein individuelles Promotion-Angebot; das Werbebudget wird separat vertraglich geregelt und direkt an die Plattformen gezahlt, während Vitrola für Strategie und Umsetzung berechnet, mit täglichem WhatsApp-Kontakt und wöchentlichen Ergebnisberichten. Sie übernimmt ausschließlich Marketing und vertreibt keine Musik an DSPs.

  • Website: vitrolaplay.com
  • Sitz: Brasilien (Brasília)
  • Sprachen: Portugiesisch
  • Schwerpunktmärkte: Brasilien
  • Am besten für: zeitlich eingespannte unabhängige brasilianische Musiker, die ihre bezahlte Werbung, Content und Playlist-Promotion komplett betreut haben wollen
  • So funktioniert es: Betreute Kampagne / Agenturprojekt, individuelles Angebot pro Künstler; Werbebudget separat an die Plattformen gezahlt, Agenturhonorar für Strategie und Umsetzung
  • Besonderheit: Praxisnaher Arbeitsstil mit täglicher WhatsApp-Kommunikation und wöchentlichen Leistungsberichten plus hauseigener Playlist-Platzierung

Musik-PR & Medien

PR und Medienarbeit verschaffen Ihnen Berichterstattung in den Kanälen, die Ihr Publikum liest, also die Art von Rezensionen und Interviews, die einen Namen aufbauen. Das ist langsamer und weniger vorhersehbar als ein Playlist-Push, doch ein echter Beitrag schafft Glaubwürdigkeit, die kein Algorithmus erzeugen kann.

Agência 1 a 1

Kommunikationsagentur aus São Paulo (2015 gegründet), spezialisiert auf Pressearbeit (assessoria de imprensa) für Musiker und Bands, die kontinuierlich Beziehungen zu Journalisten pflegt, um Künstler in Magazinen, Zeitungen, im Fernsehen, in Web-Medien, im Radio, in Blogs und bei Kritikern zu platzieren, über Pressemitteilungen, Interviewterminierung, Medienbeobachtung, Medientraining und digitale Pressemappen. Sie betreibt außerdem Social-Media-Management, Content-Marketing und bezahlte digitale Werbung. Sie vertreibt nicht an DSPs.

  • Website: agencia1a1.com.br
  • Sitz: Brasilien (São Paulo)
  • Sprachen: Portugiesisch
  • Schwerpunktmärkte: Brasilien (unabhängige/alternative Künstler)
  • Am besten für: unabhängige und alternative/abseits des Mainstreams stehende brasilianische Künstler, die verdiente Pressepräsenz jenseits der Major-Label-Infrastruktur suchen
  • So funktioniert es: Agenturmandat (Pressearbeit-Vertrag / pro Projekt; Konditionen auf Anfrage, nicht öffentlich)
  • Besonderheit: Pressearbeit-Spezialist seit 2015 mit Erfolgsbilanz in härteren/alternativen Szenen (z. B. der Metal-Act Desalmado)

Gerbera Music Agency

In Tokio (Chiyoda) ansässige Agentur für digitale Werbung, die sich ausschließlich auf die Musikbranche spezialisiert und Künstler-PR und Kampagnenplanung von Anfang bis Ende übernimmt: Strategie, MV-basierte Werbemittelproduktion, Werbeschaltung, Kampagnensteuerung/-optimierung (z. B. Instagram Stories) und Performance-Reporting. Sie betreibt außerdem eine kuratierte Playlist-Medienplattform (Pluto) und eine Brand-Solutions-Sparte, die Künstler für markenfremde Kunden castet. Sie bewirbt bestehende Releases über bezahlte digitale Werbung, statt an DSPs zu vertreiben.

  • Website: gerbera-music.agency
  • Sitz: Japan (Tokio, Chiyoda / Kojimachi)
  • Sprachen: Japanisch
  • Schwerpunktmärkte: Japanischer Musikmarkt
  • Am besten für: Labels, Vertriebe und unabhängige Künstler, die musikspezialisierte bezahlte digitale Werbung und MV-basierte Werbemittel wollen
  • So funktioniert es: Agenturprojekt-/Kampagnenmandat (betreute Digital-Werbekampagnen; Preise nicht öffentlich)
  • Besonderheit: Ausschließlich auf Musik fokussierter Werbebetrieb mit mehr als 1.000 beworbenen Songs und einer Kundenbindungsrate von über 80 %; ein beworbener Künstler erreichte Platz 1 der Spotify Viral Top 50 Taiwan

HQ Music

Musikmarketing-Agentur aus Rio de Janeiro (2019 von Marcella Micelli gegründet), die PR, Promo, Künstlerpositionierung, Social-Media-Strategie, Publikumsaufbau, Partnerschaften und Live-Fan-Aktivierungen anbietet. Jede Kampagne ist auf den Künstler und auf die Marktdynamik in Brasilien/Lateinamerika zugeschnitten und bedient Acts in jeder Karrierephase, ob unabhängig oder bei einem Major unter Vertrag. Sie kooperiert intensiv mit Vertrieben und Major-Labels, vertreibt aber nicht selbst.

  • Website: hqmusic.com.br
  • Sitz: Brasilien (Rio de Janeiro)
  • Sprachen: Portugiesisch
  • Schwerpunktmärkte: Brasilien, zunehmend Lateinamerika
  • Am besten für: Künstler und Musikunternehmer, die strategische Positionierung und langfristiges Karrierewachstum in Brasilien und Lateinamerika suchen
  • So funktioniert es: Maßgeschneidertes Agenturmandat / betreute Kampagne (auf Beratungsbasis; Preise nicht öffentlich)
  • Besonderheit: 2025 zur Agentur des Jahres für Strategie & Digitalleistungen ernannt (Prêmio Profissionais da Música); mehr als 194 Künstler/Projekte über Universal, Sony, Warner, BMG und Indies; richtete Linkin Parks Pop-up in São Paulo aus

Independent Music Promotions (Music With Depth)

In Vancouver ansässige PR-Agentur, die auf verdiente, dauerhafte redaktionelle Berichterstattung setzt: veröffentlichte Rezensionen, Interviews, Radio-Adds und Podcast-Features, und Bot-Streams oder temporäre Playlist-Taktiken ausdrücklich ablehnt. Der Mechanismus ist die Erstellung von EPK/Mediakit, gefolgt von gezieltem Pitching an Musikjournalisten, Blogger und Kuratoren (mit Haulix), Nischen-Playlist-Pitching, gesponserten News-Platzierungen und bezahlter Verstärkung, wobei Gründer Stephen James Moore jede Kampagne persönlich begleitet. Sie pitchen bestehende Releases und nehmen Künstler in ihre eigenen kuratierten Playlists auf, statt zu vertreiben.

  • Website: musicwithdepth.com
  • Sitz: Kanada (Vancouver)
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Global / online
  • Am besten für: unabhängige Künstler und Labels (auch experimentell/Underground), die dauerhaft veröffentlichte Berichterstattung statt temporärer Streaming-Schübe wollen
  • So funktioniert es: Betreute Kampagne mit einmaligen Pauschalgebühren je Stufe (vom kurzen Sampler bis zu mehrmonatigen Kampagnen) plus à-la-carte-Zusätzen; die Stufenpreise sind auf der Website veröffentlicht
  • Besonderheit: Aufgebaut auf verdienten, dauerhaften Beiträgen echter Publikationen, mit einer bewussten Kein-Geld-für-Streams-, Keine-Bots-Redaktionshaltung, alle Kampagnen vom Inhaber selbst betreut

Liberty Music PR

Unabhängige Musik-PR- und Marketingagentur aus London/Brighton (seit 2016 aktiv), die redaktionelle Berichterstattung von Musikblogs bis zu erstklassigen Magazinen sichert, Radioplatzierungen bucht und Kampagnen für Playlist, Spotify Ads, YouTube, Markenkooperationen, Influencer und Social Media durchführt. Die Kampagnen sind intensiv betreut und um den konkreten Release eines Künstlers herum aufgebaut und nutzen die Beziehungen der Agentur zu Kanälen wie BBC Radio 1/1Xtra, NME und Rolling Stone. Sie pitchen bestehende Releases und betreiben bezahlte Verstärkung, statt den Vertrieb zu übernehmen.

  • Website: libertymusicpr.com
  • Sitz: Großbritannien (Brighton und London)
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Großbritannien und global
  • Am besten für: aufstrebende bis etablierte Künstler, die selektive Full-Service-PR für Großbritannien und weltweit plus bezahlte Verstärkung wollen
  • So funktioniert es: Maßgeschneiderte betreute Kampagne (pro Release / pro Projekt, kalkuliert nach einem Einreichungsformular, Preise nicht öffentlich gelistet)
  • Besonderheit: Selektives Roster mit namhaften Kunden (Scouting for Girls, Mick Jenkins, Soolking) und direkten Beziehungen zu BBC Radio 1/1Xtra, NME und Rolling Stone

Planetary Group

Musik-PR- und Radio-Promotion-Firma, 1996 gegründet (heute in Los Angeles ansässig), die Kampagnen durchführt, in denen Radio-Promotion, ihre Spezialität, vor allem College, AAA, nichtkommerzielles, NPR- und öffentliches Radio, mit Online-Publicity, Social Media und internationaler Promotion verbunden wird. Sie recherchieren zu jedem Künstler, bauen eine gezielte Kontaktdatenbank aus DJs, Programmgestaltern, Journalisten und Bloggern auf und versenden Pressemappen und Promo-Material über ein definiertes Kampagnenfenster. Die Kampagnendauer ist auf das Ziel des Künstlers zugeschnitten (z. B. 3 Monate für eine Tour, 6–12 Monate für einen längeren Push).

  • Website: planetarygroup.com
  • Sitz: USA (Los Angeles, CA)
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: USA und Kanada (College, AAA, NPR/öffentliches und nichtkommerzielles Radio)
  • Am besten für: unabhängige Bands und Musiker, die Radio-Airplay in den USA/Kanada (College, AAA, NPR/öffentlich) neben Online-Publicity priorisieren
  • So funktioniert es: Betreute Kampagne, dauerbasiert (typischerweise mehrere Wochen bis Monate pro Release/Ziel; pro Kampagne kalkuliert)
  • Besonderheit: 1996 gegründet und positioniert sich als am längsten bestehende College-Radio-Promotion-Firma, mit mehr als 25 Jahren Spezialisierung auf NPR/College/öffentliches Radio

Rokkers

Der Dienstleistungszweig eines mexikanischen Musikjournalismus-Mediums, der strategische Kommunikation für unabhängige Musiker und Bands bietet. Er erstellt Release-Launch-Pläne, die Content, Medien, Social-Plattformen und Promotion-Aktionen koordinieren, baut Medienbeziehungen auf, um Projekte über Presse, Blogs, Playlists und Kulturplattformen zu positionieren, und erstellt professionelle Pressemappen, optimiert für Festivalprogrammierer und Venue-Partner, mit persönlicher Beratung über den gesamten Verlauf. Der Fokus liegt auf PR-/Kommunikationsstrategie, nicht auf DSP-Vertrieb.

  • Website: rokkers.com.mx
  • Sitz: Mexiko (entstanden in Torreón, Coahuila; Nordmexiko)
  • Sprachen: Spanisch
  • Schwerpunktmärkte: Mexiko / mexikanische unabhängige Szene
  • Am besten für: unabhängige mexikanische Künstler und Bands, die ihre Szenepräsenz stärken und über verdiente Medien neues Publikum erreichen wollen
  • So funktioniert es: Persönliche Beratung / betreute Kampagne (über ein Aufnahmeformular abgesteckt; Preise nicht öffentlich)
  • Besonderheit: Verbindet praktische Musikjournalismus-Expertise mit Kulturmanagement und schneidet Pressemappen gezielt auf Festival- und Venue-Programmierer zu

Vegas PR Group

In Tokio (Akasaka) ansässige zweisprachige englisch/japanische PR- und Marketingagentur für die Bereiche Musik, Mode und Kunst. Für Musikkunden verfassen und verbreiten sie Pressemitteilungen in beiden Sprachen, sichern Medien-Features sowohl organisch als auch über bezahlte Berichterstattung und betreiben Influencer-Marketing und Social-Media-Content-Strategie. Sie agieren als fortlaufender strategischer Partner und unterstützen insbesondere Major-Labels bei der internationalen Expansion, statt Vertrieb anzubieten.

  • Website: vegaspr.jp
  • Sitz: Japan (Tokio, Akasaka, Minato-ku)
  • Sprachen: Japanisch, Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Japan ein- und ausgehend (japanische Künstler, die global gehen, und westliche Künstler, die nach Japan kommen)
  • Am besten für: japanische Künstler und Labels, die global expandieren, und westliche Künstler/Marken, die in den japanischen Markt eintreten
  • So funktioniert es: Agenturpartnerschaft / betreutes PR-Mandat (laufend oder pro Projekt; Preise nicht öffentlich)
  • Besonderheit: Echt zweisprachig (Englisch/Japanisch), selten im japanischen PR-Markt, und arbeitet mit Major-Labels (Sony Music, King Records, Universal) an internationaler Strategie

Radio-Promotion

Radio-Promotion, auch Plugging genannt, pitcht Ihren Release an Programmgestalter und DJs für Airplay. Sie ist meist lokal, also hängt der richtige Plugger vom Gebiet und vom Format ab, das Sie anvisieren.

Agência 1 a 1

Agência 1 a 1 ist eine Musik-Kommunikationsagentur aus São Paulo (2015 gegründet), spezialisiert auf Pressearbeit für Musiker und Bands: Sie baut Beziehungen zu Journalisten auf und arbeitet daran, das Projekt eines Künstlers in Magazinen, Zeitungen, im Fernsehen, im Web, bei Radiosendern, in Blogs und bei Musikkritikern zu platzieren, und übernimmt Pressemitteilungen, Interviewterminierung, Medientraining und digitale Pressemappen. Sie betreibt außerdem Social-Media-Management und Content-Marketing (Content-Kalender, Fan-Engagement, bezahlte digitale Medien) über Facebook, Instagram, Twitter und YouTube.

  • Website: agencia1a1.com.br
  • Sitz: Brasilien (São Paulo)
  • Sprachen: Portugiesisch
  • Schwerpunktmärkte: Brasilien (unabhängige/alternative Künstler)
  • Am besten für: unabhängige, abseits des Mainstreams stehende brasilianische Künstler, die musikspezialisierte Presseberichterstattung plus Social- und Content-Marketing wollen
  • So funktioniert es: Maßgeschneidertes Agenturmandat (PR/Kommunikation); Preise und Konditionen auf Anfrage
  • Besonderheit: Ausschließlich auf die Musikbranche fokussierte PR-Schmiede, die sich als Sprachrohr für die Marke eines Künstlers versteht und verdiente Presse mit bezahltem Social/Content verbindet

ArtiestenPromotie

ArtiestenPromotie ist eine niederländische Musikpromotion-Agentur, die für einen Release die Audiodateien und eine Pressemitteilung erstellt und sie digital an RTV-Sender und Internetradios in den Niederlanden, Belgien und auf internationalen Märkten verschickt, Senderinterviews arrangiert und organisches Spotify-/Playlist-Kuratoren-Pitching anbietet (bis zu vier Pitches pro Kampagne). Die Kampagnen laufen rund sechs Wochen und werden als eigenständige Pakete verkauft (nationales Plugging, nationales+internationales Plugging und ein Spotify-Support-Paket).

  • Website: artiestenpromotie.net
  • Sitz: Niederlande (Nijmegen)
  • Sprachen: Niederländisch
  • Schwerpunktmärkte: Niederlande und Belgien (plus teils international); niederländisches/Benelux-Radio
  • Am besten für: Künstler, die eine Single veröffentlichen und niederländisches/belgisches sowie internationales Radio-Airplay plus organische Spotify-Sichtbarkeit wollen
  • So funktioniert es: Betreute Kampagne in festen Paketen (rund 6-wöchige Kampagnen); Preise auf Anfrage
  • Besonderheit: Verbindet klassisches RTV-/Internetradio-Plugging mit einem eigenen Paket für organisches Spotify-Kuratoren-Pitching in einer Agentur

Australian Radio Promotion

Australian Radio Promotion ist ein in Victoria (Ivanhoe, VIC) ansässiger Radio- und TV-Plugging-Dienst, der Airplay und Platzierungen für Künstler über kommerzielles, Community- und alternatives Radio, Fernsehen sowie In-Store- und In-Flight-Medien in ganz Australasien sichert. Gegründet wurde er von Peter Josef und Glenn Fogwill, die über zwei Jahrzehnte Radioerfahrung mitbringen, und arbeitet quer durch Country, Folk, Rock, Blues, Pop, Dance, Hip-Hop und Urban.

  • Website: arpromotion.com.au
  • Sitz: Australien (Ivanhoe, Victoria)
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Australien und Australasien (kommerzielles, Community- und alternatives Radio plus TV/In-Store/In-Flight)
  • Am besten für: unabhängige und aufstrebende australische/australasische Künstler, die kommerzielles, Community- und alternatives Radio plus TV- und In-Store-/In-Flight-Platzierung wollen
  • So funktioniert es: Betreute Kampagne; Mandat und Preise auf Anfrage (nicht auf der Website veröffentlicht)
  • Besonderheit: Deckt ungewöhnliche Kanäle über Radio und TV hinaus ab (In-Store-Einzelhandel und In-Flight-Medien) und hat sowohl ARIA-/World-Music-Award-Gewinner als auch Newcomer-Acts platziert

Ebba Lindqvist PR

Ebba Lindqvist PR ist eine Stockholmer Musik-PR- und Produktionsagentur (2006 gegründet), deren Kommunikationsleistung Strategie, Planung, Promotion und Pressekontakt für Releases, Touren, Festivals und Events umfasst, einschließlich des Verfassens von Bios und Pressemitteilungen, deren Verbreitung an die Medien und der Erstellung digitaler/sozialer Inhalte. Über Release-PR hinaus produziert sie auch Events unterschiedlicher Größe (Booking, Marketing, Content, Social) sowie kreative Assets wie Video, Artwork und Merch und greift dabei auf ein breites Freelance-Netzwerk zurück.

  • Website: ebbalindqvist.se
  • Sitz: Schweden (Stockholm)
  • Sprachen: Schwedisch
  • Schwerpunktmärkte: Schweden / nordischer Markt
  • Am besten für: etablierte Künstler, Projekte und Organisationen, die erfahrene, vom Storytelling getragene PR und Eventproduktion im nordischen Markt wollen
  • So funktioniert es: Maßgeschneidertes Agenturmandat (langfristige Beziehungen plus zeitlich begrenzte Aufträge); Preise auf Anfrage
  • Besonderheit: Erfolgsbilanz bei prägenden schwedischen Projekten (Umbenennung der Stockholmer Globe Arena in Avicii Arena, die Amnesty-Live-Konzerte) mit Schwerpunkt auf Storytelling, Content und Glaubwürdigkeit

Independiza Musica

Independiza Música ist eine credit-basierte Pitching-Plattform aus Mexiko-Stadt, die unabhängige und aufstrebende lateinamerikanische Künstler mit Medien, Content-Creatorn und Branchenprofis verbindet: Künstler kaufen ‚Indie-Credits‘ und setzen sie ein, um Tracks an Kontakte zu senden, die mit einer Promotion-Strategie oder konstruktivem Feedback antworten, statt eine garantierte Platzierung zu liefern. Medien sind nach Kosten gestaffelt (Basic 1 Credit, Premium 4 Credits, Plus 8 Credits), und die Plattform gibt an, ohne Bots zu arbeiten und ungenutztes Guthaben zu erstatten, wenn Medien eine Kampagne nicht annehmen.

  • Website: independizamusica.com
  • Sitz: Mexiko (Mexiko-Stadt)
  • Sprachen: Spanisch
  • Schwerpunktmärkte: Lateinamerika
  • Am besten für: aufstrebende unabhängige lateinamerikanische Künstler, die kostengünstige, transparente Pitches an regionale Medien und Profis wollen
  • So funktioniert es: Credit-basiert, Bezahlung pro Einreichung; ein ‚Indie-Credit‘ wird prominent mit etwa 2 USD ausgewiesen, mit vergünstigten Bündeln, und die Einreichungskosten skalieren mit der Medienstufe
  • Besonderheit: Ein transparentes Credit-Modell im Stil von Groover, lokalisiert für LATAM-Medien, mit einer Keine-Bots-Haltung und Erstattungen bei nicht angenommenen Kampagnen

iPluggers

iPluggers ist ein weltweiter Radio-Promotion-Dienst, der einen Release genre-gezielt an ein Netzwerk von mehr als 35.000 Sendern pitcht, das FM, AM, lokale, Online-, In-Store-, DJ- und digitale Radionetzwerke umfasst, und dem Kunden anschließend Download-Ergebnisse und Airplay-Feedback liefert. Eingereichte Musik bleibt über den ersten Push hinaus unbegrenzt verfügbar, damit neue Sender sie aufgreifen können, und Kunden können eigene Kontakte ins Netzwerk einladen, während Radiomacher Interviews anfragen können.

  • Website: ipluggers.com
  • Sitz: Niederlande (Amsterdam)
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Global / online (mehr als 35.000 Sender weltweit, genre-passend)
  • Am besten für: unabhängige Künstler und Labels (und sogar Majors), die breite, genre-passende weltweite Radioreichweite zu einem festen Preis pro Release wollen
  • So funktioniert es: Pauschalgebühr pro Release je nach Format (Single- / EP- / Album-Stufen), mit ausgewählten Sonderpaketen; das veröffentlichte Beispielpreis beginnt bei rund 499 EUR für eine Single
  • Besonderheit: Eines der größten angegebenen Sendernetzwerke dieser Kategorie (mehr als 35.000) mit einer Ergebnis-oder-Geld-zurück-Garantie, und es vermarktet sich als ‚klimabewusste‘ Radio-Promo

Music Media Consulting

Music Media Consulting ist eine Pariser Radio-Promotion-Agentur (seit 2002 unabhängig), die die Single oder das Album eines Künstlers nimmt, Sender nach Musikstil und Zielpublikum auswählt und Programmgestalter persönlich anpitcht, dann die Airplay-Ergebnisse verfolgt und darüber berichtet; Künstler reichen über die Muzicenter-Plattform ein. Die angegebene Reichweite umfasst mehr als 130 französische Kanäle, darunter nationale Sender (NRJ, Fun Radio, Virgin, RTL2, France Inter, RTL, Nova, Oui FM), regionale Netzwerke (Alouette, Radio Scoop, Hit West) und spezialisierte/Campus-Panels (Ferarock).

  • Website: musicmediaconsulting.net
  • Sitz: Frankreich (Paris)
  • Sprachen: Französisch, Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Frankreich (nationales, regionales und Campus-Radio)
  • Am besten für: aufstrebende und unabhängige Künstler, die eine Single launchen oder eine Tour begleiten und französisches nationales, regionales und Campus-Radio-Airplay wollen
  • So funktioniert es: Betreute Kampagne, Preise per kostenlosem Angebot (pro Single-/Album-Kampagne)
  • Besonderheit: Lange etablierte (2002), auf Frankreich spezialisierte Agentur mit einem kuratierten Panel von mehr als 130 Sendern und einer pro Künstler maßgeschneiderten Strategie, angepasst an das musikalische Universum des Acts

Planetary Group

Planetary Group (seit 1996) führt beziehungsgetriebene Radio-Airplay-Kampagnen durch, die mit einer Musikbewertung auf Formateignung beginnen und dann mit anhaltender Ansprache und Nachfassen bei gezielten Sendern über College, AAA (Adult Album Alternative), nichtkommerzielles, NPR/öffentliches und kommerziell-spezialisiertes Radio fortgesetzt werden, typischerweise über ein Fenster von 6–8 Wochen. Kunden erhalten wöchentliche Online-Berichte über Adds, Spins, Chartpositionen und qualitatives Programmgestalter-Feedback, und das Team verfolgt zudem Radiointerviews in Tour-Märkten, statt Tracks bloß an Sender zu verteilen.

  • Website: planetarygroup.com
  • Sitz: USA (Los Angeles, CA)
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: USA und Kanada (College, AAA, NPR/öffentliches und nichtkommerzielles Radio)
  • Am besten für: unabhängige und tourende US-/Kanada-Acts, die College-/AAA-/öffentliche-Radio-Adds und Chartplatzierung über viele Genres hinweg suchen
  • So funktioniert es: Betreute Kampagne; Kosten pro Projekt kalkuliert, je nach Umfang, Format, Zielen und geografischer Reichweite (Angebot anfragen)
  • Besonderheit: Ein rund 30 Jahre gewachsenes Netzwerk vertrauensvoller Beziehungen zu Radio-Programmgestaltern und transparentes wöchentliches Reporting zu Adds/Spins/Charts

Pluggin' Baby

Pluggin‘ Baby ist ein UK-weiter Radio-Plugging- und Künstler-PR-Dienst, der Airplay in ganz Großbritannien und bei Sendern weltweit sichert, über direkte Beziehungen zu Radio-Programmgestaltern plus eigene Sendeformate, die Pluggin‘ Baby Radio Show (auf mehr als 140 Sendern weltweit ausgestrahlt) und die syndizierte Awesome Mix Radio Show. Geleitet wird er von Emma Scott, die seit 1988 im Radio bei großen britischen Gruppen (Bauer, Global) und Sendern wie Kerrang!, Capital und Heart gearbeitet hat, und die Agentur spezialisiert sich eng auf gitarrenlastige Genres.

  • Website: plugginbaby.com
  • Sitz: Großbritannien
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: UK-Radio (plus syndizierte Sender weltweit); gitarrenlastige Genres
  • Am besten für: unabhängige gitarrenlastige Künstler, Bands und Labels (Rock, Alt-Rock, Americana, Indie, Pop-Punk, Singer-Songwriter), die UK-Radio-Airplay wollen
  • So funktioniert es: Betreute Kampagne (Kampagnenoptionen auf der Website, Preise auf Anfrage) mit Geld-zurück-Garantie
  • Besonderheit: Gründergeführt von einem Radio-Veteranen mit drei Jahrzehnten Erfahrung und mit eigenen Multi-Sender-Radioshows, was Künstlern einen direkten, eigenen Airplay-Weg gibt; ausdrückliche Spezialisierung auf Gitarrenmusik (‚wenn Gitarren im Spiel sind, sind wir Ihre Leute‘)

Radio Pluggers

Radio Pluggers liefert die Musik eines Künstlers über sein charakteristisches interaktives ‚Musician’s Profile‘-Format an Radiosender und Medien: Es stellt Sendern sendefertige WAV-/MP3-Downloads neben Bio, Release-Infos, eingebettetem Video, Social-Links und Ein-Klick-Buttons für Interviewanfragen bereit; es gibt eine Auslieferung an über 40.000 Radiosender und Medienkontakte weltweit an. Kunden erhalten zweiwöchentliche Berichte mit Profilaufrufen, Anhörungen und der Angabe, welche Sender den Track tatsächlich für Airplay heruntergeladen haben, und 6-Wochen-Kampagnen verbreiten zudem eine Pressemitteilung an mehr als 240 Kanäle, darunter Nachrichtenpartner großer Networks.

  • Website: radiopluggers.com
  • Sitz: Großbritannien
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Global / online (mehr als 40.000 Radiosender und Medienkontakte weltweit; englischsprachige Medien)
  • Am besten für: Künstler und Labels mit einem radiotauglichen, professionell produzierten Track, die Airplay plus Interviews und Presse in einer Kampagne wollen
  • So funktioniert es: Betreute Kampagne mit veröffentlichten Stufen (z. B. Awareness ca. 900 GBP, 6-Week Musician’s Profile ca. 1.550 GBP, Rock Star ab ca. 3.150 GBP); optionale Zusatz-Promotion für Spotify-Playlist und YouTube separat erhältlich
  • Besonderheit: Garantiert Radio-Airplay und Interviews für jede Kampagne (bei sauberen, sendetauglichen Songs) über sein eigenes interaktives Musician’s-Profile-Auslieferungsformat

Syndicast

Syndicast ist eine Radio-Plugging-Plattform, die Künstler und Labels mit Musikredakteuren bei Partnersendern verbindet: Nach der Registrierung laden Sie einen Track hoch, er durchläuft eine Qualitätsprüfung, und nach Freigabe wird er im System verfügbar, sodass das Netzwerk aus über 2.600 FM-/DAB- und Online-Sendern in rund 120 Ländern ihn herunterladen und senden kann, unterstützt durch systeminterne Newsletter, Banner und algorithmischen Senderabgleich. Jede Kampagne umfasst ein volles Jahr globales Airplay-Tracking über WARM-Monitoring plus Streaming-Statistiken über Songstats, und Gebietsbeschränkungen erlauben es, die Promotion auf gewählte Märkte einzugrenzen.

  • Website: syndicast.co.uk
  • Sitz: Großbritannien (Preston)
  • Sprachen: Englisch, Spanisch, Portugiesisch, Deutsch, Italienisch, Französisch, Polnisch, Ungarisch
  • Schwerpunktmärkte: Global / online (mehr als 2.600 Sender in über 120 Ländern, stark in Europa; Pop/Dance/Electronic)
  • Am besten für: Labels und unabhängige Künstler, die globale Radiopräsenz ohne eigene Plugging-Beziehungen wollen, besonders in Pop, Dance und Electronic
  • So funktioniert es: Betreute Kampagne, berechnet pro Release/Kampagne (keine Zahlung, bevor der Track die Qualitätsfreigabe besteht); optionaler ‚Artist Promo‘-Zusatz mit individuellem Intro
  • Besonderheit: Einjähriges WARM-Airplay-Monitoring gebündelt mit Songstats-Streaming-Daten bei jeder Kampagne, dazu professionell produzierte individuelle DJ-Intros, erstellt aus einer Handyaufnahme

Vertrieb auf Label-Niveau

Multi-Label-Verwaltung, automatisierte Splits, DDEX und eine öffentliche API, mit bis zu 100 % Tantiemen bei Ihren eigenen Deals.

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Sync & Lizenzierung

Sync und Lizenzierung bringen Ihre Musik in Film, Fernsehen, Werbung, Spiele und Trailer, was gut bezahlen und neues Publikum erreichen kann. Diese Agenturen übernehmen die Supervision, die Rechteklärung und den Lizenzvertrag für Sie.

A&G Sync

A&G Sync ist eine in London ansässige Full-Service-Musiklizenzierungsagentur (seit mehr als 15 Jahren aktiv), die ein Roster von über 200 Künstlern vertritt und deren Musik plus maßgeschneiderte Kompositionen an Film, TV, Werbung und Spiele pitcht. Sie lizenziert weltweit sowohl Master- als auch Verlagsrechte (mit selektiven territorialen Optionen) und hat Musik bei Netflix, Apple TV+, Amazon Studios, BBC, ABC, The CW sowie großen Spieletiteln wie EA Sports FC und MLB The Show platziert. Künstler behalten das Eigentum, während A&G die Lizenzverhandlungen übernimmt.

  • Website: agsyncmusic.com
  • Sitz: Großbritannien (London)
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Global (weltweiter Master- + Verlags-Sync)
  • Am besten für: etablierte und aufstrebende Künstler/Labels, die einen Agenten für Master- und Verlags-Sync-Platzierungen international wollen
  • So funktioniert es: Roster-Vertretung / Agenturplatzierung (Lizenzgebühren pro Sync verhandelt; Künstler/Labels und Komponisten treten per Direktanfrage ein); keine öffentlichen Preise
  • Besonderheit: Vertritt über 200 Künstler (darunter Namen wie Wolf Alice und Rina Sawayama) und lizenziert Master und Verlag gemeinsam, mit Platzierungen in großen Streaming-Originals und AAA-Spielen

Conectahit

Conectahit ist ein in São Paulo ansässiger, KI-gestützter Marktplatz für Musiklizenzierung zur Klärung von Sync-Rechten für Werbung und audiovisuelle Kreativprojekte. Nutzer beschreiben, was sie brauchen, und eine KI ordnet vorab lizenzierte Musik zu (oder sie filtern manuell nach Genre, Künstler, Stimmung, Komponist, BPM und Nutzungsart), um dann eine sofortige, vertraglich abgesicherte Lizenz zu erhalten, wobei Cover, Remixes, Instrumentalversionen und Stems verfügbar sind. Er ist zweiseitig: Künstler und Katalogpartner liefern Musik (mehr als 30 Partnerkataloge), und Marken/Agenturen lizenzieren sie.

  • Website: conectahit.com
  • Sitz: Brasilien (São Paulo)
  • Sprachen: Portugiesisch
  • Schwerpunktmärkte: Brasilien (Marken und Agenturen, KI-gestützte Sync-Lizenzierung)
  • Am besten für: brasilianische Marken und Agenturen, die schnelle, vertraglich abgesicherte Self-Service-Sync-Klärung wollen
  • So funktioniert es: Self-Service-Lizenzmarktplatz, Lizenzierung pro Track/pro Nutzung online mit Vertrag erworben; Preise auf der Website nicht offengelegt
  • Besonderheit: KI-Suche in natürlicher Sprache, die einsatzbereite, vorab lizenzierte Tracks mit Sofortvertrag liefert und mehr als 30 Partnerkataloge bündelt

Control Freaks (Paty Carrera)

Control Freaks, geleitet von Musik-Supervisorin Paty Carrera, ist eine in Mexiko-Stadt ansässige Agentur für Musik-Supervision und Lizenzierung, die Musik für Filme, TV-Serien, Werbung, Dokumentationen und Podcasts betreut, klärt und lizenziert und zu Musikgeschäftsmodellen berät. Ihre betreuten Produktionen haben Netflix, Amazon, Disney und HBO erreicht (zu den Titeln zählen Pedro Páramo, María Félix, Bunker und Santa Mi Amor), und sie verwaltet zudem Rechte einzelner Künstler wie Beto Cuevas, Ely Guerra und Enjambre. Die Leistungen gliedern sich in Supervision, Lizenzierung und musikalische/geschäftliche Beratung.

  • Website: patycarrera.com
  • Sitz: Mexiko (Mexiko-Stadt)
  • Sprachen: Spanisch, Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Mexiko und Lateinamerika (Film-/TV-/Streaming-Supervision)
  • Am besten für: mexikanische und lateinamerikanische Film-/TV-/Streaming-Produktionen, die erfahrene Musik-Supervision und Rechteklärung brauchen
  • So funktioniert es: Maßgeschneiderte Supervision-/Lizenzprojekte plus Künstler-Rechteverwaltung; Mandatskonditionen nicht öffentlich gelistet
  • Besonderheit: Supervisor-geführte Boutique mit Credits bei Originals großer Streamer (Netflix, Amazon, Disney, HBO) und Rechteverwaltung für etablierte mexikanische Künstler

CulturaXchange

CulturaXchange ist eine Sync-Agentur aus Rio de Janeiro, spezialisiert auf die Musiklizenz-Klärung für Werbekampagnen und audiovisuelle Produktionen, die den Prozess der Rechteeinholung von Komponisten, Verlagen und Plattenlabels übernimmt. Kunden übermitteln Projektdetails, und CulturaXchange verhandelt in ihrem Auftrag mit mehreren Rechteinhabern, sodass Produzenten nicht jede Partei einzeln kontaktieren müssen. Sie bietet außerdem Musik-Supervision, Instrumental-/Library-Kuratierung, Kampagnen-Künstlermanagement, Vermittlung von Live-Event-Sponsoring und Product Placement und arbeitet über ein Partnernetzwerk nationaler und internationaler Künstler, Produzenten, Labels und Verlage statt über ein exklusives Roster.

  • Website: culturaxchange.com.br
  • Sitz: Brasilien (Rio de Janeiro)
  • Sprachen: Portugiesisch
  • Schwerpunktmärkte: Brasilien (Werbe- und audiovisuelle Sync-Klärung)
  • Am besten für: brasilianische Werbetreibende und audiovisuelle Produzenten, die schnelle Sync-Klärung über mehrere Rechteinhaber hinweg brauchen
  • So funktioniert es: Projektbasierte Lizenz-/Klärungsmandate (Kunden fordern ein Angebot pro Produktion an); keine öffentliche Preisliste
  • Besonderheit: Agiert als einzige Verhandlungsstelle, die Master- und Kompositionsrechte über mehrere Rechteinhaber hinweg für eine Produktion klärt

Jingle Punks

Jingle Punks ist ein Unternehmen für Produktionsmusik und Sync-Lizenzierung, das TV-Sender, Medienplattformen und Werbeagenturen bedient, mit einem Katalog von Hunderttausenden weltweit vorab freigegebener Tracks, durchsuchbar über die eigene Plattform. Über die Kataloglizenzierung hinaus bietet es Originalkomposition, Musik-Supervision, Sonic Branding, Sounddesign und Track-Anpassung/-Schnitt. Kunden lizenzieren aus der Library oder beauftragen Auftragsarbeiten für TV, Werbung, Film und digitale Projekte.

  • Website: jinglepunks.com
  • Sitz: USA (New York, NY)
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Global (TV-Sender, Medienplattformen, Werbeagenturen)
  • Am besten für: Sender, Medienplattformen und Werbeagenturen, die große vorab freigegebene Produktionsmusik-Libraries plus individuelle Vertonung brauchen
  • So funktioniert es: Katalog-/Produktionsmusik-Lizenzierung und Auftragskompositions-Projekte (Angebot/betreutes Mandat); Preise nicht öffentlich offengelegt
  • Besonderheit: Sehr großer vorab freigegebener Katalog, kombiniert mit vollständigen Leistungen für Auftragskomposition und Sonic Branding aus einer Hand

LEEway

LEEway ist eine in Südkorea ansässige Synchronisationsagentur (Seongnam-si), die sich als Sync-Agentur Nr. 1 in Korea positioniert und jährlich Hintergrundmusik für rund 100 Produktionen liefert: TV-Werbung, Serien, Shows, Filme, Trailer und Spiele. Sie bietet durchgängige Begleitung einschließlich Musik-Supervision, Identifizierung von Rechteinhabern, Lizenzverhandlung und Vertragsabwicklung und stützt sich auf einen One-Stop-K-Pop-Katalog über Idol-, Indie-, Vintage- und traditionelle Stile hinweg. Ausländische Künstler/Labels gewinnen koreanische Sendepräsenz und Monetarisierung, während Sender/Supervisors rechtegeklärte koreanische Musik erhalten.

  • Website: leeway.kr
  • Sitz: Korea (Süd) (Seongnam-si, Provinz Gyeonggi, nahe Seoul)
  • Sprachen: Koreanisch, Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Korea / K-Pop-Sync für internationale und inländische Produktionen
  • Am besten für: internationale Produktionen, die rechtegeklärte koreanische/K-Pop-Musik brauchen, und ausländische Künstler, die koreanische Broadcast-Sync-Präsenz wollen
  • So funktioniert es: Agenturplatzierung / Lizenzierung pro Produktion; Künstler/Labels werden zur Vertretung aufgenommen und erzielen Lizenzeinnahmen und Tantiemen (Mandatskonditionen nicht öffentlich gelistet)
  • Besonderheit: Selbsterklärte koreanische Sync-Agentur Nr. 1, die Musik in rund 100 Produktionen pro Jahr platziert, mit einem rechtegeklärten One-Stop-K-Pop-Katalog

Marmoset

Marmoset ist eine Sync-Boutique-Agentur aus Portland, Oregon (2010 gegründet), die ein handverlesenes Roster unabhängiger Künstler vertritt und deren Musik für Werbespots, Filme, TV, Branded Content, Podcasts und YouTube-Videos lizenziert. Kunden durchstöbern den Katalog, hören Tracks an (MP3/WAV/Stems) und lizenzieren pro Projekt, mit einem hauseigenen A&R-Team und einem internen Team für Original Music Production für maßgeschneiderte Scores. Künstler treten über ein Formular und ein A&R-Onboarding bei, nicht per Self-Service-Upload.

  • Website: marmosetmusic.com
  • Sitz: USA (Portland, Oregon)
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: USA / globale Film-, TV-, Werbe- und Markenproduktionen
  • Am besten für: unabhängige Künstler, die eine kuratierte, geprüfte Vertretung für hochwertige Film-/TV-/Werbe-Sync-Platzierungen wollen
  • So funktioniert es: À-la-carte-Sync-Lizenzierung pro Projekt (Lizenzgebühr pro Platzierung verhandelt); separates creator-orientiertes Abo über das Produkt TrackClub; Künstler erhalten einen Umsatzanteil an Platzierungen
  • Besonderheit: Sorgfältig kuratiertes Roster mit einem persönlichen A&R-Onboarding und einem preisgekrönten internen Team für Originalkomposition, keine offene Self-Service-Library

Musicbed

Musicbed ist eine kuratierte Musiklizenzierungsplattform, die kombinierte Synchronisations-/Master-Use-Lizenzen ausstellt (sämtliche Musik vorab für Master und Verlag freigegeben) für Musik unabhängiger Künstler, die von Filmemachern, Werbetreibenden, Marken und Content-Creatorn genutzt wird. Nutzer filtern nach Genre, Stimmung und Attributen, laden einen Track herunter, geben Projekt-/Kanaldetails ein, und die Lizenz wird für diese Nutzung erteilt; sie hat über 100 Millionen US-Dollar an unabhängige Künstler und Filmemacher ausgezahlt. Es ist keine offene Library, unabhängige Künstler werden vertreten und erhalten einen Umsatzanteil (meist zugunsten des Künstlers gewichtet).

  • Website: musicbed.com
  • Sitz: USA (Fort Worth, Texas)
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Global / online (Filmemacher, Marken und Content-Creator)
  • Am besten für: Filmemacher, Marken und Content-Creator, die Abo-Zugang zu vorab freigegebener, hochwertiger Musik unabhängiger Künstler wollen
  • So funktioniert es: Gestaffeltes Abo (Einzelpersonen für Creator, Business und Enterprise) plus Einzelsong-/Einzelnutzungs-Lizenzierung für einmalige Projekte; Künstler erhalten einen Umsatzanteil pro Nutzung
  • Besonderheit: Vorab freigegebene Sync- + Master-Lizenzen auf einem kuratierten Indie-Roster, mit Abo- und Einzelnutzungsoptionen und über 100 Mio. USD, die an Künstler/Filmemacher ausgezahlt wurden

Spine Sounds

Spine Sounds ist eine in Tokio ansässige Agentur für Musik-Supervision und Sync-Lizenzierung (2014 gegründet), die eine One-Stop-Lösung bietet, um Musik für Werbung, Filme, TV-Serien, Spiele und Events zu lizenzieren. Sie pflegt eine umfangreiche Sammlung japanischer Musik über alle Genres und Epochen hinweg für die weltweite Lizenzierung, dazu internationales Repertoire für in Asien produzierte Projekte, und identifiziert auf der Supervision-Seite den Musikbedarf, schätzt Kosten, schlägt Ideen vor, verhandelt Gebühren und verwaltet Lizenzverträge. Sie bietet außerdem individuelle Musikproduktion mit zweisprachigen Fachleuten und ein Business-Affairs-Team, das Klärungen, Übersetzungen und rechtliche Koordination übernimmt.

  • Website: spinesounds.com
  • Sitz: Japan (Tokio)
  • Sprachen: Englisch, Japanisch
  • Schwerpunktmärkte: Weltweite Lizenzierung japanischer Musik und Supervision für in Asien entstehende Produktionen
  • Am besten für: internationale Produktionen, die japanische Musik lizenzieren wollen, oder asiatische Produktionen, die rechtegeklärte Supervision brauchen
  • So funktioniert es: Maßgeschneiderte Supervision-/Lizenzmandate, pro Projekt kalkuliert (One-Stop-Klärung und -Verhandlung); Preise nicht offengelegt
  • Besonderheit: One-Stop-Zugang zu einem breiten japanischen Katalog für die weltweite Lizenzierung, gestützt auf ein zweisprachiges Business-Affairs- und Klärungs-Desk

Supersonido Music Supervision

Supersonido ist eine in Madrid ansässige Agentur für Musik-Supervision und Synchronisation, geleitet von Mario Pérez (mehr als 30 Jahre im audiovisuellen/musikalischen Bereich), die Werke nach Umfang und Nutzungsdauer lizenziert und die wirtschaftlichen und rechtlichen Bedingungen mit Verlagen und Autoren verhandelt. Sie deckt Film, TV, Serien, Dokumentationen, Werbung, Videospiele, Corporate- und Web-Projekte ab und bietet Sync-Klärung, Musikkuratierung, Originalkomposition, Audio Branding und vollständige Projektkoordination. Sie arbeitet mit unabhängigen Künstlern und großen Katalogen, behandelt gemeinfreie Werke und kann über spezialisierte Rechtsberater fachkundige Berichte zum urheberrechtlichen Status erstellen.

  • Website: supersonidomusicsupervision.com
  • Sitz: Spanien (Madrid)
  • Sprachen: Spanisch
  • Schwerpunktmärkte: Spanien und spanischsprachige Märkte (arbeitet auch mit Supervisors in Mexiko, Argentinien, Chile, USA)
  • Am besten für: spanische/internationale Produktionen, die Supervision plus gründliche Rechteklärung brauchen, einschließlich Gemeinfreiheits- und Rechtestatus-Berichten
  • So funktioniert es: Projektbasierte Supervision- und Lizenzmandate (pro Produktion kalkuliert); keine öffentlichen Preise
  • Besonderheit: Bietet fachkundige Berichte zu Urheberrechtsstatus / Gemeinfreiheit neben der üblichen Supervision, gestützt auf spezialisierte Urheberrechts-Rechtsberater

Sync Originals

Sync Originals ist eine Boutique für Musik-Supervision und Sync-Lizenzierung mit Büros in London und São Paulo, die als kreativer Musikgeschäfts-Berater über fünf Leistungsbereiche hinweg agiert: Musikstrategie, Musik-Supervision (Film, Serien, Spiele, TV, Radio, Branded Content), Musikklärung, Sync-Lizenzierung und maßgeschneiderte Komposition. Sie recherchiert und schlägt Musik zu Briefing und Budget vor, übernimmt Supervision am Set/vor der Aufnahme, sucht Komponisten, verwaltet Musikbudgets, erstellt Cue Sheets und kümmert sich um OST-Release-Deals plus Verlagsregistrierung und Tantiemenverwaltung (ABRAMUS/PRS). Zu den Kunden zählen Netflix, Amazon Prime Video, Disney+, Apple TV+, Warner Bros, MTV, Nike, Absolut und Heineken.

  • Website: syncoriginals.com
  • Sitz: Großbritannien (London) und Brasilien (São Paulo)
  • Sprachen: Englisch, Portugiesisch
  • Schwerpunktmärkte: Großbritannien und Brasilien / Lateinamerika, weltweit tätig
  • Am besten für: Produzenten und Marken, die durchgängige Musik-Supervision, Klärung und individuelle Vertonung in Großbritannien und Brasilien/LatAm brauchen
  • So funktioniert es: Maßgeschneiderte Musik-Supervision-/Beratungsprojekte, beauftragt pro Produktion oder Marken-Briefing; Mandatskonditionen nicht öffentlich gelistet
  • Besonderheit: Kontinentübergreifendes Supervision-Desk (London + São Paulo), das Strategie bis Klärung, Cue Sheets und OST-/Verlagsverwaltung abdeckt

Rechteschutz & Registrierung

Rechteschutz und Registrierung helfen Ihnen, das Eigentum nachzuweisen und Ihren Katalog zu verteidigen, vom zeitgestempelten Eintrag bis zu Anti-Piraterie-Takedowns. Es ist die unscheinbare Ebene, die an dem Tag zählt, an dem jemand Ihr Werk ungefragt nutzt.

AudioLock

AudioLock ist ein auf Musik spezialisiertes Anti-Piraterie-Unternehmen, das das Internet (Cyberlocker, Torrent-Seiten, Stream-Ripping- und Clickscam-Seiten sowie Social Media) rund um die Uhr oder wöchentlich scannt, um rechtsverletzende Kopien aufzuspüren, und dann im Auftrag des Kunden automatisch DMCA-Takedown-Mitteilungen versendet, um Links zu entfernen und legitime Inhalte in der Suche nach oben zu bringen. Es versieht zudem Promo-Tracks mit Wasserzeichen, sodass Leaks unveröffentlichter Musik zu ihrer Quelle zurückverfolgt werden können. Das Mandat ist ein betreutes/scanbasiertes Arrangement, kein Self-Service. Es vertreibt keine Musik an DSPs.

  • Website: audiolock.net
  • Sitz: Großbritannien (Southampton)
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Global (Plattenlabels und sich selbst veröffentlichende Künstler)
  • Am besten für: Plattenlabels und sich selbst veröffentlichende Künstler, die Leak-Kontrolle für unveröffentlichte und Katalogmusik brauchen
  • So funktioniert es: Betreutes Abo mit gestaffelter Scan-Frequenz (rund um die Uhr oder wöchentlich); Preise sind nicht veröffentlicht und scheinen angebotsbasiert
  • Besonderheit: Wasserzeichen für Promo-Tracks zur Leak-Rückverfolgung, mit einem Label-Kundenstamm, der Ninja Tune, Warp, Spinnin‘ und Mute umfasst

Cosynd

Cosynd ist eine Self-Service-Copyright-Plattform, die offizielle Urheberrechtsregistrierungen beim U.S. Copyright Office vorbereitet und elektronisch einreicht und es Kreativen separat ermöglicht, Eigentums- und Kooperationsvereinbarungen (etwa Split Sheets) zwischen Mitwirkenden und Partnern zu erstellen, zu verhandeln, zu überarbeiten und zu unterzeichnen. Sie stellt die Registrierung als rechtlich bedeutsam dar, als Voraussetzung für eine Klage und für die Geltendmachung gesetzlicher Schadensersatzansprüche, und macht den Papierkram zugleich deutlich günstiger und einfacher als herkömmliche Einreichungsdienste. Cosynd ist keine Anwaltskanzlei und vertreibt keine Musik an DSPs.

  • Website: cosynd.com
  • Sitz: USA (New York)
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: In den USA ansässige Kreative und kleine Teams (offizielle Einreichungen beim U.S. Copyright Office)
  • Am besten für: in den USA ansässige Kreative und kleine Teams, die offizielle Copyright-Office-Einreichungen plus Split-Sheet-/Eigentumsvereinbarungen kostengünstig brauchen
  • So funktioniert es: Pro Einreichung / pro Dokument mit einer kostenlosen Anmeldestufe; Abo- und Preisdetails auf der Preisseite (nicht prominent ausgewiesen)
  • Besonderheit: Verbindet die tatsächliche elektronische Einreichung beim U.S. Copyright Office mit dem Erstellen und Unterzeichnen von Kooperations-/Split-Vereinbarungen in einem Werkzeug

Musicas Registradas

Musicas Registradas ist ein brasilianischer Online-Dienst zur Registrierung musikalischer Kompositionen: Ein Kreativer meldet sich kostenlos an, kauft Credits und reicht dann Songtext und Melodie-Leitfaden eines Songs ein, um ein Certificado de Registro Autoral zu erzeugen. Es ist die erste Institution, die eine öffentliche Urheberregistrierung mit ICP-Brasil-Zertifizierung anbietet, und die einzige, die ihr Zertifikat mit einem Zeitstempel von BRy Tecnologia ausstellt, derselben Zeitstempelung, die brasilianische Gerichte anerkennen, sodass das Zertifikat in Brasilien rechtsgültig ist. Jede Registrierung wird sofort in zwei Formaten geliefert, einer P7S-Datei mit ICP-Brasil-Digitalsignatur und einem international zertifizierten PDF. Es vertreibt keine Musik an DSPs.

  • Website: musicasregistradas.com.br
  • Sitz: Brasilien
  • Sprachen: Portugiesisch
  • Schwerpunktmärkte: Brasilien (gerichtsgültige ICP-Brasil-Registrierung pro Komposition)
  • Am besten für: brasilianische Songwriter, die eine kostengünstige, gerichtsgültige ICP-Brasil-Registrierung pro Komposition wollen
  • So funktioniert es: Credit-basiert, Bezahlung pro Registrierung, Credits kaufen, rund R$27 pro Song (kein Abo)
  • Besonderheit: Die einzige Registrierungsstelle, die ihr Zertifikat mit dem ICP-Brasil-Zeitstempel von BRy Tecnologia ausstellt, anerkannt von brasilianischen Gerichten, geliefert sowohl als P7S als auch als internationales PDF (angeblich gültig in 180 Ländern)

MUSO

MUSO ist ein automatisierter Anti-Piraterie-Dienst: Er durchsucht rund um die Uhr eine globale Datenbank aus Piraterie-Domains und Suchmaschinen, um nicht autorisierte Kopien der Tracks eines Kreativen aufzuspüren, verifiziert Rechtsverletzungen mit einer Mischung aus Technologie und menschlichen Experten und stellt dann automatisch DMCA-Takedown-Mitteilungen aus (mit optionalem Auto-Takedown für exakte Treffer), um die Dateien zu entfernen und aus der Suche zu de-indexieren. Kreative überwachen alles über ein Dashboard und können geschützte Inhalte monatlich hinzufügen oder herausnehmen. Es ist ausschließlich Anti-Piraterie und vertreibt nicht an DSPs.

  • Website: muso.com
  • Sitz: Großbritannien (London)
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Global / online (Indie-Kreative, Musiker und kleine Labels)
  • Am besten für: Indie-Musiker und kleine Labels, die unkomplizierte, durchgehende Takedowns pirater Kopien wollen
  • So funktioniert es: Abo, nach Abdeckung abgestuft, die veröffentlichten Indie-Musik-Stufen sind Per Track 10 $/Monat, Per Album 40 $/Monat und Entire Catalogue 330 $/Monat
  • Besonderheit: Rund-um-die-Uhr-Durchsuchung einer dedizierten globalen Piraterie-Seiten-Datenbank mit Ein-Klick-/Auto-DMCA-Entfernung aus einem einzigen Dashboard

My Art Proof

My Art Proof ist ein türkischer Zertifikatsdienstanbieter, der kreative Werke schützt, also Musik, Tonaufnahmen, Podcasts, Designs, schriftliche Werke, NFTs und mehr, indem er ein qualifiziertes, eIDAS-konformes digitales Zeitstempelzertifikat ausstellt, das vorrangiges Eigentum auf internationaler Ebene dokumentiert. Jeder Kauf liefert einen qualifizierten Zeitstempel plus ein Informationszertifikat, das belegt, dass das Werk an einem bestimmten Datum existierte. Der Dienst baut auf dem türkischen Recht zur elektronischen Signatur (Gesetz 5070) auf und wirbt mit internationaler Gültigkeit. Er vertreibt keine Musik an Streaming-Plattformen.

  • Website: myartproof.com
  • Sitz: Türkei (Gaziantep)
  • Sprachen: Türkisch, Englisch, Spanisch
  • Schwerpunktmärkte: Türkei plus internationale Kreative (gerichtsverwertbare Zeitstempelzertifikate pro Werk)
  • Am besten für: Kreative (besonders in der Türkei), die gerichtsverwertbare Zeitstempelzertifikate pro Werk über viele Medienarten hinweg brauchen
  • So funktioniert es: Bezahlung pro Zertifikat mit Mengenrabatten (der Preis pro Werk sinkt mit steigender Menge); Preise sind in Türkischer Lira veröffentlicht, keine kostenlose Stufe
  • Besonderheit: Qualifizierte eIDAS-Zeitstempelzertifikate, ausgestellt nach dem türkischen Gesetz 5070, mit gestaffelter Mengenpreisgestaltung pro Werk

Patamu

Patamu ist ein italienisches Register für geistiges Eigentum, in dem ein Kreativer ein Werk hochlädt, dessen Details eingibt und einen rechtlichen Zeitstempel plus Blockchain-Eintrag erzeugt, dann einen international gültigen Urheberschaftsnachweis herunterlädt. Es kombiniert einen eIDAS-konformen rechtlichen Zeitstempel (international gültig) mit der Unveränderlichkeit der Blockchain, und der daraus entstehende Anteriorations-Nachweis wird in den Ländern der Berner Übereinkunft anerkannt. Es wird als kostengünstigere Alternative/Ergänzung zur SIAE-Registrierung vermarktet und deckt neben Musik auch Text, Software, bildende Kunst und Film ab. Es vertreibt keine Musik an DSPs.

  • Website: patamu.com
  • Sitz: Italien
  • Sprachen: Italienisch, Englisch, Spanisch
  • Schwerpunktmärkte: Italien und international tätige Kreative über mehrere Disziplinen (Alternative/Ergänzung zur SIAE)
  • Am besten für: italienische und internationale Kreative über mehrere Disziplinen, die einen eIDAS-gestützten Nachweis als günstigere Alternative zur SIAE wollen
  • So funktioniert es: Freemium plus Einmal- und Abo-Optionen, kostenloser Starter (bis zu ca. 10 Werke/Monat unter Creative Commons), einmaliger Einzel-Zeitstempel ca. 10 EUR und jährliche Pläne Advanced (ca. 36,6 EUR) / Professional (ca. 73,2 EUR, unbegrenzt)
  • Besonderheit: Verbindet einen rechtsverbindlichen, qualifizierten eIDAS-Zeitstempel mit Blockchain-Registrierung, mit einer echt kostenlosen Starter-Stufe

Shamusic

Shamusic ist eine in Madrid ansässige Online-Registrierungsplattform, auf der ein Kreativer einen Song, Beat, Text oder eine Melodie hochlädt und Metadaten ergänzt (Autoren, Urheberschaftsanteile, Titel), woraufhin das System einen eindeutigen Blockchain-Hash zuweist, der Urheberschaft und Entstehungsdatum belegt, und ein unveränderliches Zertifikat mit internationaler Gültigkeit nach der Berner Übereinkunft ausstellt. Es ist ausdrücklich darauf ausgelegt, die SGAE oder andere Verwertungsgesellschaften zu ergänzen, nicht zu ersetzen, und verstärkt den rechtlichen Schutz und Plagiatsansprüche. Es vertreibt keine Musik an Streaming-Plattformen.

  • Website: shamusic.es
  • Sitz: Spanien (Madrid)
  • Sprachen: Spanisch, Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Spanien und spanischsprachige Kreative (positioniert als SGAE-Ergänzung)
  • Am besten für: spanische und internationale Solo- oder Co-Writing-Kreative, die einen Berne-gültigen Nachweis neben ihrer SGAE-Registrierung wollen
  • So funktioniert es: Freemium / Abo, drei kostenlose Registrierungen bei Profilerstellung (zeitlich begrenzt), dann eine kostenpflichtige Abo-Stufe (Preis auf der Seite nicht prominent ausgewiesen)
  • Besonderheit: Ausdrücklich als Ergänzung zur SGAE konzipiert, die die Registrierung bei Verwertungsgesellschaften verstärkt statt ersetzt

SongProof

SongProof erstellt einen überprüfbaren Nachweis von Entstehung und Urheberschaft, indem es einen kryptografischen SHA-256-Fingerabdruck einer hochgeladenen Audiodatei (MP3/WAV/FLAC) erzeugt und diesen Hash an zwei Blockchains verankert, Polygon sofort und Bitcoin innerhalb von Stunden, und dann ein Zertifikat mit dem Hash, Blockchain-Zeitstempeln und Eigentums-Metadaten ausstellt. Die Originaldatei bleibt im privaten Tresor des Kreativen verschlüsselt; nur der Fingerabdruck ist on-chain öffentlich und belegt Existenz, Integrität und Urheberschaft. Bei gemeinsam geschriebenen Songs kann es die Eigentumsanteile zwischen Mitwirkenden über manipulationssichere Smart Contracts festlegen. Es vertreibt nicht an DSPs und verweist Nutzer auf separate Vertriebe.

  • Website: songproof.com
  • Sitz: Kanada (Ontario)
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Global / online (englischsprachige Songwriter und Produzenten)
  • Am besten für: kollaborierende Songwriter/Produzenten, die einen zeitgestempelten Nachweis plus festgelegte Co-Writer-Splits brauchen
  • So funktioniert es: Freemium, eine kostenlose Stufe mit allen Premium-Funktionen zum Testen, dann kostenpflichtige Pläne (Preise auf der Preisseite, nicht prominent ausgewiesen)
  • Besonderheit: Doppelte Verankerung an Bitcoin + Polygon mit Smart-Contract-Dokumentation der Co-Writer-Splits

SongSecure

SongSecure ist ein zeitgestempelter Urheberschaftsnachweis-Dienst: Ein Kreativer lädt einen Song, Beat, Text oder Noten hoch und gibt die Eigentumsanteile der Co-Writer ein, die Software berechnet automatisch einen kryptografischen Hash der Datei und trägt ihn in die NEO-Blockchain ein, und innerhalb von Minuten erhält der Nutzer ein PDF-Zertifikat gepaart mit der öffentlichen Blockchain-Transaktion. Kein Mensch prüft die Datei, es ist vollständig automatisiert und über öffentliche Blockchain-Explorer überprüfbar. Registrierungen bleiben dauerhaft gültig, selbst wenn die Mitgliedschaft ausläuft. Es vertreibt keine Musik an DSPs.

  • Website: songsecure.com
  • Sitz: USA (Austin, Texas)
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Unabhängige US-Musiker (günstigere Alternative zur Einreichung beim US Copyright Office)
  • Am besten für: produktive unabhängige Musiker, die mehr als ein paar Songs im Jahr registrieren und eine günstigere Alternative zur Einreichung pro Werk beim US Copyright Office wollen
  • So funktioniert es: Abo, pauschal 9,95 $/Monat für unbegrenzte Song-Registrierungen (prominent veröffentlicht), keine Gebühr pro Song
  • Besonderheit: Aktive Mitglieder erhalten eine schriftliche Zusage, dass SongSecure den Vorgang bezeugt und in einem Rechtsstreit als Sachverständiger (in Austin, Texas) auftritt

TuneLockr

TuneLockr ist eine Online-Plattform für Urheberschaftsnachweise: Ein Kreativer lädt eine Musikdatei (oder Text/Noten) hoch, und der Dienst registriert in etwa zwei Minuten einen zeitgestempelten Fingerabdruck davon auf der Tezos-Blockchain und liefert ein datiertes, manipulationssicheres Prioritätszertifikat zurück. Das Zertifikat ist eIDAS-konform und wird in den Ländern der Berner Übereinkunft anerkannt, gedacht als Beleg dafür, wer ein Werk wann geschaffen hat, bevor es mit Labels, Managern oder Mitwirkenden geteilt wird. Es ist ein reines Schutz-/Registrierungswerkzeug und vertreibt ausdrücklich keine Musik an DSPs.

  • Website: tunelockr.com
  • Sitz: Frankreich
  • Sprachen: Französisch, Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Frankreich und frankophone Künstler (positioniert als SACEM-Ergänzung)
  • Am besten für: Beatmaker und Produzenten, die schnellen, günstigen datierten Nachweis wollen, bevor sie unveröffentlichte Tracks teilen
  • So funktioniert es: Freemium / Bezahlung pro Registrierung, eine kostenlose Hinterlegung zum Start, dann kostenpflichtige Abo-Pläne (konkrete Preise auf der Preisseite, nicht prominent ausgewiesen)
  • Besonderheit: Zeitgestempeltes Zertifikat auf der Tezos-Blockchain, in rund zwei Minuten pro Hinterlegung erzeugt

Mastering

Mastering ist der letzte Feinschliff, der dafür sorgt, dass ein Track überall funktioniert, vom Ohrhörer bis zur Clubanlage. Ihre Optionen reichen von sofortigen KI-Engines bis zu Weltklasse-Ingenieuren, je nach Budget und Aufnahme.

Abbey Road Studios (Mastering)

Die Mastering-Abteilung von Abbey Road umfasst fünf dedizierte Mastering-Räume (Rooms 5, 6, 7, 30 und 35), besetzt mit preisgekrönten Ingenieuren, und bietet sowohl betreute In-Studio-Sessions als auch einen schlanken Remote-/Online-Mastering-Service über ihr Online-Mastering-Portal. Über das Standard-Stereo hinaus deckt sie Half-Speed- und Direct-to-Lacquer-Vinyl-Schnitt auf Neumann-VMS-80-Drehbänken, Stem-Mastering, immersives Dolby-Atmos-Mastering (Room 35) sowie Analog-/Tape-zu-High-Resolution-Transfer und -Restaurierung ab.

  • Website: abbeyroad.com
  • Sitz: Großbritannien (London, St. John’s Wood)
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Global Premium / Großbritannien & Europa, mit dedizierten Teams für Indien und Südkorea
  • Am besten für: Labels und ambitionierte Künstler, die prestigeträchtiges, formatspezialisiertes Mastering wollen (Vinyl, Atmos, Restaurierung)
  • So funktioniert es: Maßgeschneiderte Buchung pro Projekt (betreut oder remote); Preise sind angebots-/paketbasiert und nicht öffentlich gelistet. Beauftragt wie ein High-End-Studio, nicht als Abo
  • Besonderheit: Weltbekannte Einrichtung mit mehreren Grammy-/preisgekrönten Mastering-Ingenieuren, spezialisiertem Half-Speed-Vinyl-Schnitt und einer dedizierten Dolby-Atmos-Suite, mit einem Roster, das The Beatles, Radiohead und Ed Sheeran umfasst

ArtSonica

ArtSonica ist ein Studio in Jakarta (Kelapa Gading), das ingenieurgeführtes Mixing und Mastering plus einen starken Bildungszweig für Musikproduktion bietet. Mastering wird pro Song mit einem veröffentlichten Rupiah-Tarif verkauft, mit einer Längenobergrenze pro Track und einer Revisionssession (im Studio oder per Zoom), und Mixing+Mastering lassen sich bündeln; das Studio bietet außerdem Kurse in Mixing, Mastering, Heimstudio und elektronischer Musikproduktion an.

  • Website: artsonica.com
  • Sitz: Indonesien (Jakarta)
  • Sprachen: Indonesisch
  • Schwerpunktmärkte: Indonesien
  • Am besten für: indonesische Künstler, die Mastering in der Landessprache, vor Ort oder remote, und die Option wollen, es selbst zu lernen
  • So funktioniert es: Pro Song / pro Projekt, vom Ingenieur gemastert, mit veröffentlichten IDR-Paketpreisen (einzelner Song, zwei Songs, gebündeltes Mix+Master). Separate kostenpflichtige Schulungsprogramme. Kein DSP-Vertrieb
  • Besonderheit: Verbindet kostenpflichtige Mastering-Leistungen mit einer vollständigen Musikproduktionsschule, einschließlich dedizierter Zoom-Revisionssessions für Remote-Kunden

Babajim Istanbul Studios & Mastering

2010 in der Innenstadt von Istanbul eröffnet, ist Babajim ein von Roger D’Arcy gestalteter Komplex für Aufnahme, Mixing und Mastering mit einem zweigeschossigen Aufnahme-/Mixing-Raum (Studio A) und einem eigens gebauten, akustisch korrigierten Mastering-Raum, einem der wenigen in der Region, die speziell für Mastering konzipiert sind. Mitbegründet und geleitet vom Mastering-Ingenieur Pieter Snapper, betreibt die Mastering-Suite eine High-End-Analog-/Digital-Kette (Buzz Audio, Crane Song, Nightpro- und Weiss-EQs, TC System 6000, Crane Song HEDD und Sonic-Studio-Wandler, Maselec-Transferkonsole).

  • Website: babajim.com
  • Sitz: Türkei (Istanbul, Beyoğlu)
  • Sprachen: Türkisch, Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Türkei und internationale Kunden
  • Am besten für: türkische und regionale Künstler/Labels, die einen eigens gebauten, hochwertigen Mastering-Raum mit einem international ausgebildeten Ingenieur wollen
  • So funktioniert es: Betreutes/gebuchtes Studio-Mandat pro Projekt (Aufnahme, Mixing oder Mastering); Preise auf Anfrage, nicht öffentlich gelistet. Kein DSP-Vertrieb
  • Besonderheit: Ein von Grund auf akustisch gestalteter Mastering-Raum unter Leitung von Pieter Snapper, Gründer eines bedeutenden Istanbuler Musikakademie-Programms, mit einer tiefen Analog-+Digital-Mastering-Kette

Bernie Grundman Mastering Tokyo

Die Tokio-Einrichtung in Shibuya ist das Schwesterstudio zu Bernie Grundmans Hollywood-Betrieb (1983 gegründet), besetzt mit einem eigenen dedizierten Mastering-Team (Yasuji Maeda, Makoto Tonosu, Tsubasa Yamazaki, Sawako Ryuko, Mizuho Hikima), und bietet Vinyl- und Digital-Mastering neben Online-Mastering. Beauftragt wird per Direktanfrage, betreute Sessions oder Remote-Arbeit, gebucht über Telefon, E-Mail oder das Anfrageformular des Studios.

  • Website: berniegrundmanmastering.com
  • Sitz: Japan (Tokio)
  • Sprachen: Japanisch, Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Japan
  • Am besten für: japanische und asiatisch-pazifische Künstler/Labels, die ein weltbekanntes Mastering-Haus vor Ort wollen
  • So funktioniert es: Maßgeschneidertes Studio-Mandat pro Projekt (betreut oder online); Preise per Angebot und nicht öffentlich gelistet
  • Besonderheit: Der Tokio-Arm einer der weltweit renommiertesten Mastering-Marken, mit einem hauseigenen japanischen Engineering-Team und Vinyl- plus Online-Mastering

Masterchannel

Masterchannel ist eine KI-Mastering-Plattform, die jeden Track einzeln verarbeitet, ohne Presets und ohne großen Trainingsdatensatz, Genre-Merkmale erkennt und nur die Anpassungen anwendet, die ein Track braucht (ihre ‚Less is More‘-Philosophie), wobei menschliche Mastering-Ingenieure das System überprüfen und verfeinern. Sie positioniert Master als streaming-ready und integriert sich mit Drittanbieter-Vertrieben (Revelator, Amuse, TuneCore, Ditto, Symphonic, Groover), statt selbst an DSPs zu liefern.

  • Website: masterchannel.ai
  • Sitz: Norwegen (Oslo)
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Global / online
  • Am besten für: Produzenten und Labels, die KI-Mastering wollen, das sich mit einem Abo verbessert, samt White-Label-Option
  • So funktioniert es: Monatliches/jährliches Abo über drei Stufen (Artist, Professional, Partner) mit veröffentlichten EUR-Preisen; die oberste Stufe ergänzt White-Label für Labels/Studios. Kein Kauf pro Track und keine DSP-Lieferung
  • Besonderheit: Preset-freie KI pro Track plus ein ‚Wez Clarke Clone‘ (der Stil eines Grammy-prämierten Ingenieurs), mit dem ausdrücklichen Versprechen, dass Kunden-Audio niemals zum Training der KI verwendet wird

MasteringBOX

MasteringBOX ist ein browserbasiertes KI-Mastering-Werkzeug, das die dynamischen und spektralen Eigenschaften eines Tracks analysiert, ein Master anwendet und den Nutzer Loudness und einen 3-Band-Dynamik-EQ feinjustieren lässt, bevor exportiert wird, mit Downloads in M4a, MP3, WAV und HD WAV plus eingebetteten Metadaten und einem Beta-DDP-2.0-/ZIP-Album-Export. Es enthält außerdem eine Community-Ebene, in der Nutzer Tracks für Kommentare und Likes veröffentlichen können, und die Oberfläche wird in mehr als 10 Sprachen angeboten.

  • Website: masteringbox.com
  • Sitz: Spanien (Valencia)
  • Sprachen: Englisch, Spanisch, Französisch, Italienisch, Deutsch, Portugiesisch, Niederländisch, Schwedisch, Polnisch, Tschechisch
  • Schwerpunktmärkte: Global / online
  • Am besten für: Hobbyisten und budgetbewusste Produzenten, die ein kostenloses Master im Browser mit manuellen Feinjustierungen wollen
  • So funktioniert es: Freemium: ein kostenloses Master pro Tag, mit Premium-Plänen für unbegrenztes Mastering (Premium enthält für Konten mit unter drei gemasterten Tracks ein 14-tägiges Zufriedenheits-Erstattungsfenster). Kein DSP-Vertrieb
  • Besonderheit: Ein echtes kostenloses tägliches Master plus nutzerseitig anpassbare Loudness/EQ und DDP-Album-Export, alles im Browser und in mehr als 10 Sprachen verfügbar

Reference Mastering Studio

Reference Mastering Studio ist eine hochwertige Mastering- und Mixing-Einrichtung in São Paulo unter Leitung des Ingenieurs Homero Lotito, die Mastering als finale Qualitätskontroll-Stufe versteht und Klarheit, Makrodynamik, Pegel und albumweite Konsistenz ausbalanciert. Es bearbeitet Streaming-, CD- und Vinyl-LP-Master, Apple Digital Master, Remastering sowie 5.1-Mehrkanal-Mixing/-Mastering, in einem Raum mit Full-Range-Monitoring und hochwertigem analogem und digitalem Equipment.

  • Website: referencestudio.com.br
  • Sitz: Brasilien (São Paulo)
  • Sprachen: Portugiesisch
  • Schwerpunktmärkte: Brasilien
  • Am besten für: brasilianische Künstler und Labels, die hochwertiges Mastering einschließlich Vinyl, Apple Digital Master oder 5.1-Surround brauchen
  • So funktioniert es: Maßgeschneidertes Mandat pro Projekt (betreut oder online); Preise auf Anfrage, nicht öffentlich gelistet. Kein DSP-Vertrieb
  • Besonderheit: Bietet 5.1-Mehrkanal-Mastering und Apple Digital Master neben Vinyl-LP- und Streaming-Arbeit, eine breitere Formatpalette als die meisten regionalen Studios

Sage Audio

Sage Audio ist ein in Chicago ansässiges Studio, das Tracks mit menschlichen Ingenieuren statt einem Algorithmus mastert und über ein Web-Client-Portal arbeitet: Künstler laden Mixes hoch, schreiben dem Ingenieur direkt und erhalten ein fertiges Master, das sie iterieren können. Der Workflow unterstützt Revisionsanfragen, Zusatzleistungen und eine Express-Option, und das Team verweist auf der Seite auf mehr als 20 Jahre Mastering-Erfahrung mit Logos von Major-Label-Kunden (Warner, Sony, Interscope, Atlantic, Def Jam).

  • Website: sageaudio.com
  • Sitz: USA (Chicago, Illinois)
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Global / online (in den USA ansässig)
  • Am besten für: Künstler, die einen echten Ingenieur (keine KI) wollen, der eine Single mastert, mit direktem Revisionsdialog
  • So funktioniert es: Pro Track, vom Ingenieur gemastert (ein veröffentlichter Pauschalpreis pro Song; gemasterte Tracks sind nicht erstattungsfähig). Sie betreiben außerdem eine separate kostenpflichtige Mitglieds-/Bildungs-Community, doch das Mastering selbst läuft pro Song
  • Besonderheit: Vollständig menschliches, ingenieurgetriebenes Mastering, online geliefert mit In-Portal-Nachrichten und Revisions-/Zusatzanfragen im Unlimited-Stil, gestützt auf ein Major-Label-Kunden-Roster

Spin Gurus

Spin Gurus ist ein in Indien ansässiger Online-Mixing-und-Mastering-Service über EDM, House, Pop, Hip Hop und Bollywood hinweg: Künstler reichen Stems ein, erhalten den gemixten und gemasterten Track plus Instrumental- und Acapella-WAV-Versionen und bekommen über alle Stufen hinweg Pitch-Korrektur. Die Bearbeitungszeit reicht von rund 72 Stunden (Standard) bis 3–5 Tage (Premium), mit unbegrenzten kostenlosen Revisionen, bis der Kunde zufrieden ist, koordiniert größtenteils über WhatsApp.

  • Website: spingurus.com
  • Sitz: Indien
  • Sprachen: Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Indien (online, bedient weltweit)
  • Am besten für: indische und Bollywood-/EDM-Künstler, die günstiges kombiniertes Mixing+Mastering mit unbegrenzten Revisionen wollen
  • So funktioniert es: Pakete pro Song, in INR nach Track-Anzahl bepreist, mit kostenlos im Mixing-Paket enthaltenem Mastering (keine separate Mastering-Gebühr). Kein DSP-Vertrieb
  • Besonderheit: Unbegrenzte kostenlose Revisionen und Lieferungen, die Instrumental- und Acapella-Versionen umfassen, mit in jedes Mixing-Paket gebündeltem Mastering

Uniphonic

Uniphonic ist ein in Mexiko ansässiges Online-Mixing- und Mastering-Studio, geführt vom Ingenieur José A. Medina (mehr als 20 Jahre Erfahrung), das für Remote-Arbeit eine hybride Analog-/Digital-Kette nutzt (SSL X-Desk, Vorverstärker im Neve-/API-Stil, 1176s, MCI-Bandmaschine, Pro Tools). Kunden senden Stems, und Medina begleitet Dateiformat und Lieferung persönlich und übernimmt Mixing, Editing und Mastering für Streaming, CD oder Vinyl über einen kollaborativen Revisionszyklus mit Echtzeit-Kommunikation.

  • Website: uniphonic.com.mx
  • Sitz: Mexiko (Mexiko-Stadt / CDMX)
  • Sprachen: Spanisch, Englisch
  • Schwerpunktmärkte: Mexiko und Lateinamerika
  • Am besten für: Rock-/Metal-/Punk- und andere Band-Künstler, die praxisnahes hybrides Analog-Mixing und -Mastering remote wollen
  • So funktioniert es: Maßgeschneidert, angebotsbasiert pro Projekt über WhatsApp, mit angegebener Tarifflexibilität/Rabatten für unter Vertrag stehende und unabhängige Künstler. Kein veröffentlichter Preis pro Song und kein DSP-Vertrieb
  • Besonderheit: Ein echtes hybrides Analog-Studio (SSL-Konsole, Tape, 1176s, individuelle Mikrofon-Klone), vollständig remote angeboten, mit einem Ingenieur, der jeden Kunden persönlich durch die Lieferung führt

Häufig gestellte Fragen

Wie wähle ich einen Musikpromotion-Dienst aus?

Beginnen Sie mit Ihrem Ziel. Playlist- und Streaming-Pitching passt zu einem Track, der schnell gehört werden soll. PR baut langfristig Glaubwürdigkeit auf, und Radio oder Sync öffnen ganz bestimmte Türen. Stimmen Sie den Dienst auf das Ergebnis ab, das Sie tatsächlich brauchen, prüfen Sie, dass ehrliche Reichweite und echtes Feedback statt garantierter Streams versprochen werden, und fangen Sie klein an, bevor Sie ein echtes Budget einsetzen.

Was ist der Unterschied zwischen Playlist-Promotion und PR?

Playlist-Promotion bringt Ihren Track vor Kuratoren und Creator, die ihn in eine Playlist oder einen Feed aufnehmen könnten. PR bringt redaktionelle Berichterstattung wie Rezensionen und Interviews in den Musikmedien. Playlists bewegen Streams meist schneller, während PR eine Geschichte und Glaubwürdigkeit aufbaut, die länger trägt.

Brauche ich eine Sync-Agentur?

Wenn Sie Ihre Musik in Film, Fernsehen, Werbung oder Spielen unterbringen möchten, übernimmt eine Sync-Agentur das Pitching und die Lizenzierung, die allein schwer zu bewältigen sind. Sie lohnt sich, wenn Ihre Musik zu visuellen Medien passt und Sie den Supervisors nicht selbst hinterherlaufen möchten.

Wie viel kosten diese Dienste?

Das hängt stark von Art und Anbieter ab. Playlist-Plattformen arbeiten oft mit Credits oder einer pauschalen Kampagnengebühr, PR und Radio laufen meist als Retainer oder pro Kampagne, Sync ist in der Regel ein Anteil an der Platzierung, und Mastering reicht von wenigen Dollar für KI bis zu Hunderten für einen Spitzeningenieur. Bestätigen Sie den aktuellen Preis immer auf der Website des Anbieters selbst.

Ersetzen diese Dienste den Vertrieb?

Nein. Der Vertrieb sorgt überhaupt erst dafür, dass Ihre Musik in die Stores gelangt. Alles in diesem Leitfaden hilft einem Release, sobald er live ist, oder schützt ihn, also brauchen Sie weiterhin einen Vertrieb wie LabelGrid, der die Musik ausliefert, bevor diese Dienste sie unterstützen können.

Wie wurden diese Dienste ausgewählt?

Wir betreiben bei LabelGrid die Vertriebsseite, deshalb haben wir dieses Verzeichnis aus den Diensten aufgebaut, nach denen uns Künstler und Labels fragen, gruppiert nach Aufgabe und bedienter Region. Wir haben geprüft, dass jeder ein echter, aktueller Dienst ist, und alles ausgeschlossen, was selbst ein Vertrieb ist. Verstehen Sie es als Ausgangs-Shortlist für die eigene Recherche, nicht als Rangliste oder Empfehlung.

Erste Schritte

Der schnellste Weg, einen Release richtig herauszubringen, ist, zuerst den Vertrieb solide aufzustellen und dann nach Bedarf die Promotion-, PR-, Sync- und Rechtehilfe aus der obigen Liste hinzuzufügen. LabelGrid deckt die Vertriebsseite durchgängig ab, von einer echten QC-Prüfung vor der Auslieferung über automatisierte Splits per DDEX bis zu einer öffentlichen API, auf der Labels und Vertriebe aufbauen, und Sie behalten bei Ihren eigenen Deals bis zu 100 % Ihrer Tantiemen. Sie können Ihren nächsten Release einrichten und Ihr gesamtes Roster über das LabelGrid-Dashboard verwalten.

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