レーベルオーナーのためのロイヤリティ分配ガイド

ロイヤリティ分配とは、レコーディングが生み出す収益を、権利を持つ全員でどう分けるかをあらかじめ決めておくルールです。レーベルオーナーの立場から見れば、「この曲が今月いくら稼いだか」を「アーティストにはこれだけ、プロデューサーにはこれだけ、フィーチャリングアーティストにはこれだけ、残りはレーベルに」という形に変換する仕組みだと言えます。一度設定すれば、以降そのレコーディングが生む支払いはすべて同じ比率で自動的に分配されます。逆に、分配ルールを曖昧なまま、あるいは誰かの記憶にしか残っていない状態にしておくと、実際にまとまったお金が入ってきた最初の月にトラブルが起きかねません。

レーベルは、各分配の割合をディストリビューションや会計のプラットフォームに一度登録するだけで、ロイヤリティを自動的に分配しています。以降の支払いは、プラットフォームがその割合どおりに振り分けます。LabelGridでは、自動ロイヤリティ分配はBasicプラン以上に含まれており、Soloプランには含まれていません。設定は次の4ステップです。

1. 分配したいリリースまたはトラックを開きます。
2. 取り分を持つコラボレーターを追加します。アーティスト、プロデューサー、フィーチャリングアーティストなど、契約に名前のある全員が対象です。
3. 各コラボレーターのパーセンテージを入力します。取り分の合計は100パーセントである必要があり、LabelGridがそれを確認します。
4. 分配を保存します。以降はロイヤリティ期間ごとにLabelGridが各取り分を計算し、毎月の支払いサイクルに向けて各コラボレーターの残高に加算します。

最もシンプルに言えば、分配とはレコーディングに紐づけられた一連のパーセンテージであり、合計するとその収益全体になるものです。権利を持つ人や会社はそれぞれ取り分を受け取り、それらを合わせるとレコーディングが稼いだ金額の100パーセントになります。アーティスト、演奏も担った共作者、プロデューサー、フィーチャリングボーカリスト、そしてレーベル自身までもが、契約で定められた割合に応じて一つの分配の中に収まることがあります。

パーセンテージを設定する前に、そもそも自分が何を分配しようとしているのかを把握しておくことが重要です。レコーディングされた楽曲は、大きく分けて二つの権利から収益を生みます。配信する実際の音源ファイルであるマスター録音は、ストリーミング、ダウンロード、販売のたびにレコーディングロイヤリティを生みます。一方、メロディと歌詞から成る楽曲そのものは、著作権管理団体や出版社を通る別の経路でパブリッシングロイヤリティを生みます。この二つは別のお金であり、権利者も分配方法も通常は異なります。

この稿はそのうちの一つ目、レコーディング側、つまりマスターのロイヤリティを扱います。これはレーベルがリリースの再生に応じて集め、分配する収益です。パブリッシングは別の主題であり、独自の分配と独自の収集経路を持つため、パブリッシングも管理するレーベルは両者を別々に管理する必要があります。レーベル側の人間が日常業務で「分配」と言うとき、それはたいてい特定のリリースやトラックのマスター側の取り分を指しています。この二つを頭の中でしっかり分けておいてください。共作者へのパブリッシング分を自社のレコーディング収益から支払ってしまう、あるいはその逆をしてしまうのは、避けるべき取り違えだからです。

この違いを理解しているかどうかで、レーベルが抱える面倒の量は大きく変わります。それでいて、最も見落とされやすい点でもあります。契約上の分配とは、書面に記された内容そのものです。レコーディング契約、プロデューサー契約、各種の覚書に書き込まれたパーセンテージであり、誰に何が支払われるべきかという法的な事実を表します。プラットフォーム上の分配は、それを実行する自動化の仕組みです。配信システムや会計システムに入力したパーセンテージに沿って、ソフトウェアが支払いのたびに自動で分配してくれます。

健全な状態では、この二つは完全に一致しています。プラットフォーム上の分配は、契約上の分配をそのままツールに入力しただけのものであり、毎回のロイヤリティ期間ごとに適用されるため、誰も手計算をする必要がありません。分配を自動化する意味は、まさにここにあります。誰も契約書を開き直して内容を思い出す必要なく、契約が毎月自動的に実行されるようにすることです。

トラブルは、この二つがずれ始めたところから生まれることがよくあります。契約は改定されたのに、プラットフォームが更新されていない。プロデューサーへの分配をメールで約束したものの、システムには反映されていない。契約書には20と書かれているのに誰かが15と入力してしまい、明細がおかしいと気づかれるまで誰も気づかない。お金は契約の数字ではなくプラットフォームの数字のまま流れ続け、誰かが気づいたときには数か月分の過少払いや過大払いを精算しなければならなくなっています。プラットフォーム上の分配を契約書の鏡だと考え、収益が計上される前に両者が一致しているかを確認しておけば、ロイヤリティをめぐる争いの多くを未然に防げます。

唯一の正しい分配比率というものは存在せず、業界に固定された標準があると言う人がいれば、それはあくまで交渉の出発点を誇張しているにすぎません。パーセンテージは案件ごとに交渉されるものであり、各当事者が何を提供したか、誰が費用を負担したか、それぞれの交渉力がどの程度かによって変わります。以下に挙げるのは、レーベルがよく用いる型であって、そのままコピーすべき数字ではありません。

伝統的なロイヤリティ契約では、アーティストに定められたパーセンテージの収益を渡し、残りをレーベルが保持します。これは多くの場合、レーベルがレコーディング費用やマーケティング費用、あるいはその両方を負担しているためです。アーティストの取り分はロイヤリティレートとして表され、その計算基準は契約によって異なります。配信コストを差し引いた純受取額を基準にする場合もあれば、別の定義に基づく収益額を基準にする場合もあります。同じパーセンテージを提示していても、それが何に対する割合なのかによって実際の支払い額はまったく異なるため、レート自体と同じくらい基準が重要になります。

ネットプロフィット型、いわゆる利益分配型の契約では、収益の頭から分けるのではなく、費用を回収した後に分配します。この場合、まず収益から費用を差し引き、残った分をレーベルとアーティストが契約で定めた比率で分け合います。この形は、アーティストが単なる契約先というよりパートナーに近い関係にある場合に用いられる別の契約形態で、リクープメントの計算方法にも影響します。これについては次のセクションで扱います。

プロデューサーやフィーチャリングアーティストの取り分は、どの契約構造を使っていても、その中に組み込まれます。プロデューサーやフィーチャリングアーティストが何を受け取るかは、それぞれの個別契約で決まります。その契約でレコーディングの取り分が定められている場合は、分配に含める必要があります。関与がそのトラック限定だった場合、これらの人々はリリース全体ではなく、実際に関わった特定のトラックの分配に含めるべきです。誠実なやり方は、それぞれの貢献と負担した費用に照らして何が公平かを判断し、それを正確に書面化することです。公表されている「標準」の数字があっても、それは従うべきルールではなく、交渉の際の参考値として扱うべきです。

リクープメントは、それ自体はシンプルなはずの分配のタイミングを狂わせやすいポイントなので、はっきりさせておく価値があります。リクープ可能な費用とは、レコーディングや制作の費用、マーケティング、前払い金など、レーベルがリリースのために立て替える経費のことで、契約上、アーティストが取り分を受け取り始める前にレーベルが収益から回収するとされているものです。リクープメントの期間中も、分配のパーセンテージ自体は変わりません。変わるのは、その間お金を実際に受け取るのが誰かという点だけです。

レコーディングにレーベルが費用をかけたアーティストが、定められたロイヤリティの取り分を持っているケースを考えてみましょう。そのリクープ可能な残高がアーティストの取り分から返済されるまでは、アーティストのパーセンテージは実際に支払われるのではなく、負債を減らすために充てられます。レーベルはアーティストの取り分をきちんと計算していますが、それはアーティストの手元に届く代わりに、未回収の残高に充当されているだけです。費用が回収された時点で、同じパーセンテージがそのままアーティストへの直接支払いに切り替わります。分配比率はずっと一定のままで、リクープメントが左右するのは、アーティストの取り分が現金に変わるタイミングだけです。

ここまでの内容は法的助言ではありません。何がリクープ可能で、誰の取り分から、どの順序で回収するのかは契約書に明記し、専門家に確認してもらう必要があります。契約ごとに細部が大きく異なるためです。レーベルオーナーにとって実務上重要なのは、会計上、合意された分配比率とリクープメントの残高という二つの事実を同時に保持し、両方を組み合わせて適用しなければならないという点です。だからこそ、本当の意味でのロイヤリティ会計は、単なるパーセンテージではなく、明細、経費、リクープメントを一つの連動したシステムとして管理します。LabelGridのロイヤリティ会計はまさにこの組み合わせを軸に設計されており、コラボレーターの明細には、稼いだ金額、回収された金額、実際に支払われる金額を表示できます。

契約が決まった後は、分配の実行は機械的な作業であるべきです。LabelGridでは、自動ロイヤリティ分配がBasicプラン以上に含まれており、リリースでもトラックでも同じ短い手順で設定できます。リリースまたは個別のトラックを開き、コラボレーターを追加して、それぞれのパーセンテージを入力するだけです。システムが唯一厳格に求めるルールは、取り分の合計が100パーセントになることで、これによって最もよくある設定ミスを問題が起きる前に静かに防いでくれます。この設定が完了すれば、以降はロイヤリティ期間ごとにそのアイテムの収益へ自動的に分配が適用されるため、お金が入るたびに再計算する必要はなく、一度設定するだけで済みます。

そこから先は、会計処理が自動的に進みます。分配された収益は毎月の支払いサイクルに組み込まれ、各コラボレーターの取り分はその残高に加算されます。あわせて、レーベル向け会計では明細、経費、リクープメントの状況も常に確認できます。Basicプラン以上では、LabelGridのArtist Payoutsが各コラボレーターの残高を管理して明細を作成し、自社の銀行や決済サービスで送金した後に各支払いを記録します。さらにAPIアクセスのあるプランでは、分配やコラボレーターを手作業ではなくプログラムから管理できるため、リリースを一件ずつクリックして処理するのが現実的ではなくなるほどロスターが拡大した段階で威力を発揮します。

この仕組みはあえて地味に作られていて、それこそが重要な点です。価値があるのは気の利いた画面ではなく、一度正しく入力した分配が、そのレコーディングが収益を生み続ける限り、誰もスプレッドシートを開き直すことなく全員に正しく支払われ続けるという事実そのものにあります。機能の全体像はロイヤリティ分配の概要ページで確認できます。

分配にまつわる問題のほとんどは、特別なものではありません。防げるはずの一握りの間違いが繰り返されているだけであり、あらかじめそれを知っておくことがほぼ唯一の対策になります。

• 取り分の合計が100パーセントにならない。分配の合計が95や103パーセントになっていれば、誰かが過少払いになっているか、数字が永遠に合わないままになります。100パーセントの合計を強制するシステムを使えば、この問題自体が起こりません。手作業ではそうはいきません。
• 口約束や握手だけの合意に頼る。分配が会話の中にしか存在しないなら、実質的に存在していないのと同じです。記憶は薄れ、関係性も変わり、プラットフォームと照合できるものが何もなくなります。分配は必ず書面に残しましょう。
• プロデューサーやフィーチャリングアーティストを入れ忘れる。ゲストボーカリスト、ビートメーカー、レコーディングの取り分を持つミキサーなど、後から加わった人は分配から漏れやすく、本人が「自分の取り分はどこにあるのか」と尋ねて初めて発覚することもあります。
• 契約を変更しても記録を残さない。分配は再交渉されることがあります。その際は契約書を改定し、変更がいつから適用されるかも記録しておきましょう。そうしないと、新旧のパーセンテージが誤った期間に適用されてしまいます。なおLabelGridでは、収益が計上されたトラックの分配はロックされ、変更できなくなります。パーセンテージは収益が入り始める前に確定させておきましょう。
• 契約とプラットフォームがずれたまま放置する。自動化は書面の内容と一致している場合にのみ正しく機能するため、最初の収益が計上される前に、分配を契約書と照合しておく必要があります。
• ロスター全体を手作業で計算する。リリースが一件だけならスプレッドシートでも管理できます。しかし三十件のリリースがあり、それぞれに三、四人のコラボレーターと個別のリクープメント残高があると、誰も気づかないうちに手作業の会計は誤った数字を出し始めます。これはまさに、自動分配が取り除くために存在する作業です。

分配を正しく整えれば、それは目に見えないインフラになります。お金が入り、システムが契約どおりに分配し、毎月言い争うことなく全員が正当な取り分を受け取れます。逆に整え損ねれば、アーティストが契約を結んだ理由そのものである信頼を蝕むものになってしまいます。対策は複雑ではありません。分配を明確に合意し、書面に残し、支払いに使うシステムへ忠実に反映し、収益が計上される前に契約書と一致しているかを確認することです。