
ロケット・デラックス
Madison Beer が Locket Deluxe で本物のポップアーティストへ進化した戦略を、実例を交えて解説します。

Madison Beer が Locket Deluxe で本物のポップアーティストへ進化した戦略を、実例を交えて解説します。

Ella Langleyの『Dandelion』戦略を解説。バズを持続的なムーブメントへ変える音楽マーケティング手法。

ジャスティン・ビーバーの2026年コーチェラは、最小限の演出とノスタルジア、プラットフォーム起点の発想でライブをバズる音楽マーケティングの設計図に変えました。その戦略を解説します。

ノア・カハンが『The Great Divide』をいかにして熱量の高いファン中心の仕組みへと育てたのかを解説します。グラミー賞でのジャック、Netflixドキュメンタリーによる物語づくり、そして公平なチケッティングまで、持続的な成長を支えた戦略をインディーアーティストとレーベルの視点でひも解きます。

オリビア・ロドリゴが新作でブランドを刷新。ファン参加とビジュアル戦略の音楽マーケティング好例です。

RAYE のアルバム「THIS MUSIC MAY CONTAIN HOPE」のリリース展開を分析。物語設計、季節構成、ダイレクト・トゥ・ファン戦略で長期的な成功を築く方法をインディーのアーティスト向けに解説します。
2026年の音楽配信を解説。料金モデルを比較し、最適なディストリビューターを選び、主要な音楽配信サービスに楽曲を届ける方法がわかります。

ナイル・ホーランの「Dinner Party」展開を読み解きます。レストランでのゲリラ体験、目的を持たせたチケット販売、感情に刻む記憶を軸に、ライトな聴き手を長く愛するファンへ変える音楽マーケティングの新しい設計図を、インディーアーティストとレーベル向けに解説します。
AI支援・AI生成の音楽をLabelGridで配信。トラック単位の開示と各DSPの要件をわかりやすく解説します。